Abstrakte Kunst von Susanne Kirsch

Leidenschaft und Ratio


Ihre Leidenschaft für die Bildende Kunst entdeckt die in Rodenbach/Hessen lebende und arbeitende Künstlerin kurz vor der Jahrtausendwende, und näherte sich dieser Hingabe in den ersten Jahren zunächst autodidaktisch. Darauf aufbauende Seminare und Kurse der Malerei bei der Künstlerin Elisabeth Wojciak brachten ihr die handwerklichen Grundlagen, mit denen sie die Basis für ihren am Informel orientierten Stil zu entwickeln begann.

Die spätere Weiterbildung bei Professor Jerry Zeniuk und Ingrid Floss an der Kunstakademie in Kolbermoor und Bad Reichenhall ermöglichte es ihr, ihre Techniken weiter zu verfeinern und so ihrer Malerei den einzigartigen Ausdruck zu verleihen, der kennzeichnend für ihre Kunst ist. Während sie bis zu dieser Zeit noch einen eher grafischen Ansatz verfolgte, verfolgt sie nun eine mehr von Malerei geprägten Arbeitsweise, bei der die Farbe stärker im Mittelpunkt ihrer Arbeiten steht.

Spätestens seit 2018 macht die 1966 in Frankfurt am Main geborene Kunstmalerin regelmäßig in der Öffentlichkeit von sich reden. Neben Ausstellungen und der Teilnahme an Kunstmessen kann sie bereits auf zwei Veröffentlichungen in internationalen Publikationen verweisen und wird bei Singulart und der Gallery 104/New York präsentiert.

Trotz stilistischer Perfektion und zunehmender internationaler Anerkennung hört sie nicht auf, sich stetig künstlerisch herauszufordern – sie begreift es als eine permanente Weiterentwicklung und Auseinandersetzung mit sich selbst als menschliches Wesen, das als Teil des Lebens Emotionen, Inspirationen zu Neuem verarbeitet. Wichtig ist ihr, neues entstehen zu lassen – dies realisiert sie insbesondere durch eine sehr intuitive und gestische Maltechnik, die erst im Laufe des Schaffensprozesses durch eine planvollere und bewusstere Vorgehensweise abgelöst wird. 

Das Ergebnis sind auf den ersten Blick sehr willkürlich angelegte Kompositionen, die aber schon beim zweiten Hinsehen eine weitaus komplexere Tiefe offenbaren. Mit einer sehr präzisen und ausdrucksstarken Farbigkeit gelingt es ihr nicht nur, die menschliche Ästhetik ansprechende Sujets zu kreieren, sondern schafft gekonnt die Illusion einer räumlichen Tiefe, die bezeichnend für ihre abstrakte Kunst ist. 

Susanne Kirsch gelingt es, mit Ihrer abstrakten Malerei sowohl Ratio und Emotio des Betrachters anzusprechen, sie in Harmonie zu vereinen. Einerseits wirkt sie wie rein instrumentale Musik, die das Innerste von uns Menschen direkt berühren kann, ebenso sinnlich und körperlich wirken Farbe und Auftrag unmittelbar auf uns. Und doch bleibt Platz für Rationalität, da die die Künstlerin ganz bewusst Tiefe und Klarheit in ihren Bildern erarbeitet, die im Kontrast zu dem spontanen und intuitiven Ansatz ihrer Arbeitsweise stehen.

Wir laden Sie ein, die von Susanne Kirsch erschaffenen Farbräume sinnlich zu erobern und den Esprit ihrer so wundervoll inszenierten Symbiose aus Intuition und bewusster Suggestion auf sich einwirken zu lassen! 

Ausstellungen & Messen 


 2020: „The ART Of Distancing “ / Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg 
 2020: ”Behind The Color”, Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg 
 2019: ARTe Wiesbaden 
 2018 bis 2020: Heide Einrichtungshaus,"Alt Fechenheim", Frankfurt am Main 
 2018: art3f Lyon, Frankreich 
 2018 ARTe Padua, Italien 
 2018: “Frei im Mai” in Hanau 
 2018: ARTe Genua, Italien 
 2016: “Gold, Juwelen und Painting” ––“Unverwechselbar wie Du und ich“@ Hofgut Wickstadt / Hessen 
 2016: TAP, The Art Market Frankfurt am Main

Kurzvita 


 Seit 2017: Studium der Abstrakten Farbmalerei unter Jerry Zeniuk an der Academy of Fine Arts in Kolbermoor / Bad Reichenhall 
 2012: Kursleitung “Creatives Malen für Kinder”
 2009 bis 2010: Ausbildung in Kunst und Kreativ Therapie an der Paracelsus Schule in Frankfurt am Main 

Publikationen


 - ARTfolio2020: A Curated Collection of the World‘s Most Exciting Artists
 - Capsules Books: Curatorial Leaders in Contemporary Art 

Kooperationen 


@Lukas Farben 
 Seit 2020 KUN:ST] International, Stuttgart 
 Seit 2020 Z Contemporary, Hamburg 
 2018 / 2019 ART13, Hanau

Abstrakte Kunst von Susanne Kirsch

Leidenschaft und Ratio


Ihre Leidenschaft für die Bildende Kunst entdeckt die in Rodenbach/Hessen lebende und arbeitende Künstlerin kurz vor der Jahrtausendwende, und näherte sich dieser Hingabe in den ersten Jahren zunächst autodidaktisch. Darauf aufbauende Seminare und Kurse der Malerei bei der Künstlerin Elisabeth Wojciak brachten ihr die handwerklichen Grundlagen, mit denen sie die Basis für ihren am Informel orientierten Stil zu entwickeln begann.

Die spätere Weiterbildung bei Professor Jerry Zeniuk und Ingrid Floss an der Kunstakademie in Kolbermoor und Bad Reichenhall ermöglichte es ihr, ihre Techniken weiter zu verfeinern und so ihrer Malerei den einzigartigen Ausdruck zu verleihen, der kennzeichnend für ihre Kunst ist. Während sie bis zu dieser Zeit noch einen eher grafischen Ansatz verfolgte, verfolgt sie nun eine mehr von Malerei geprägten Arbeitsweise, bei der die Farbe stärker im Mittelpunkt ihrer Arbeiten steht.

Spätestens seit 2018 macht die 1966 in Frankfurt am Main geborene Kunstmalerin regelmäßig in der Öffentlichkeit von sich reden. Neben Ausstellungen und der Teilnahme an Kunstmessen kann sie bereits auf zwei Veröffentlichungen in internationalen Publikationen verweisen und wird bei Singulart und der Gallery 104/New York präsentiert.

Trotz stilistischer Perfektion und zunehmender internationaler Anerkennung hört sie nicht auf, sich stetig künstlerisch herauszufordern – sie begreift es als eine permanente Weiterentwicklung und Auseinandersetzung mit sich selbst als menschliches Wesen, das als Teil des Lebens Emotionen, Inspirationen zu Neuem verarbeitet. Wichtig ist ihr, neues entstehen zu lassen – dies realisiert sie insbesondere durch eine sehr intuitive und gestische Maltechnik, die erst im Laufe des Schaffensprozesses durch eine planvollere und bewusstere Vorgehensweise abgelöst wird. 

Das Ergebnis sind auf den ersten Blick sehr willkürlich angelegte Kompositionen, die aber schon beim zweiten Hinsehen eine weitaus komplexere Tiefe offenbaren. Mit einer sehr präzisen und ausdrucksstarken Farbigkeit gelingt es ihr nicht nur, die menschliche Ästhetik ansprechende Sujets zu kreieren, sondern schafft gekonnt die Illusion einer räumlichen Tiefe, die bezeichnend für ihre abstrakte Kunst ist. 

Susanne Kirsch gelingt es, mit Ihrer abstrakten Malerei sowohl Ratio und Emotio des Betrachters anzusprechen, sie in Harmonie zu vereinen. Einerseits wirkt sie wie rein instrumentale Musik, die das Innerste von uns Menschen direkt berühren kann, ebenso sinnlich und körperlich wirken Farbe und Auftrag unmittelbar auf uns. Und doch bleibt Platz für Rationalität, da die die Künstlerin ganz bewusst Tiefe und Klarheit in ihren Bildern erarbeitet, die im Kontrast zu dem spontanen und intuitiven Ansatz ihrer Arbeitsweise stehen.

Wir laden Sie ein, die von Susanne Kirsch erschaffenen Farbräume sinnlich zu erobern und den Esprit ihrer so wundervoll inszenierten Symbiose aus Intuition und bewusster Suggestion auf sich einwirken zu lassen! 

Ausstellungen & Messen 


 2020: „The ART Of Distancing “ / Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg 
 2020: ”Behind The Color”, Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg 
 2019: ARTe Wiesbaden 
 2018 bis 2020: Heide Einrichtungshaus,"Alt Fechenheim", Frankfurt am Main 
 2018: art3f Lyon, Frankreich 
 2018 ARTe Padua, Italien 
 2018: “Frei im Mai” in Hanau 
 2018: ARTe Genua, Italien 
 2016: “Gold, Juwelen und Painting” ––“Unverwechselbar wie Du und ich“@ Hofgut Wickstadt / Hessen 
 2016: TAP, The Art Market Frankfurt am Main

Kurzvita 


 Seit 2017: Studium der Abstrakten Farbmalerei unter Jerry Zeniuk an der Academy of Fine Arts in Kolbermoor / Bad Reichenhall 
 2012: Kursleitung “Creatives Malen für Kinder”
 2009 bis 2010: Ausbildung in Kunst und Kreativ Therapie an der Paracelsus Schule in Frankfurt am Main 

Publikationen


 - ARTfolio2020: A Curated Collection of the World‘s Most Exciting Artists
 - Capsules Books: Curatorial Leaders in Contemporary Art 

Kooperationen 


@Lukas Farben 
 Seit 2020 KUN:ST] International, Stuttgart 
 Seit 2020 Z Contemporary, Hamburg 
 2018 / 2019 ART13, Hanau

Häufige gestellte Fragen

Frage: Wie gewährleisten Sie die Qualität Ihrer Kunstwerke?

Antwort: Bei uns in der Galerie legen wir größten Wert auf erstklassige Qualität. Unsere Kunstwerke werden von erfahrenen Künstlern, die wir zudem alle persönlich kennen, geschaffen. Jedes Kunstwerk durchläuft eine sorgfältige Prüfung, bevor es in unser Portfolio aufgenommen wird.

 

Frage: Kann ich ein Kunstwerk umtauschen oder zurückgeben, wenn es meinen Erwartungen nicht entspricht?

Antwort: Selbstverständlich! Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk vollkommen zufrieden sind. Falls es dennoch einmal nicht Ihren Erwartungen entsprechen sollte, bieten wir Ihnen die Möglichkeit eines Umtauschs oder der Rückgabe innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt. Ihr Kunstgenuss steht für uns an erster Stelle.

 

Frage: Welche Sicherheitsmaßnahmen haben Sie beim Zahlungsprozess implementiert?

Antwort: Ihre Sicherheit liegt uns sehr am Herzen. Deshalb setzen wir auf sichere Zahlungsmethoden und verschlüsselte Zahlungsportale, um Ihre finanziellen Daten zu schützen. Sie können sich darauf verlassen, dass Ihre Transaktionen bei uns sicher und geschützt sind.

 

Frage: Wie sicher ist der Versand?

Antwort: Seit 2005 versenden wir Kunstwerke weltweit und haben Zuverlässigkeit und Sicherheit beim Transport gemeinsam mit unseren Partnern nahezu perfektioniert, um Schäden fast vollständig auszuschließen.

 

Frage: Und was ist, wenn auf dem Versandweg doch etwas passieren sollte?

Antwort: Selbstverständlich ist Ihre Sendung vollumfänglich versichert. Im unwahrscheinlichen Fall eines Schadens oder Verlustes erhalten Sie den vollen Betrag zurückerstattet oder auf Wunsch eine gleichwertige Ersatzlieferung.

 

Frage: Gibt es Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke?

Antwort: Obwohl wir keine expliziten Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke geben können, achten wir und die Künstler darauf, dass ausschließlich hochwertige Materialien verwendet werden. So werden Haltbarkeit und Langlebigkeit unserer Kunstwerke für viele Jahrzehnte gewährleistet.

 

Frage: Kann ich die Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich besichtigen, um sicherzustellen, dass sie meinen Anforderungen entsprechen?

Antwort: Gerne laden wir Sie ein, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke persönlich zu erleben. Unser Team steht Ihnen vor Ort zur Verfügung, um Sie bestmöglich zu beraten und sicherzustellen, dass die Kunstwerke Ihren Vorstellungen entsprechen.

Frage: Bieten Sie maßgeschneiderte Kunstwerke nach meinen individuellen Vorstellungen an?

Ja, das ist möglich! Einige unserer Künstler akzeptieren Auftragsarbeiten und schaffen im Rahmen ihrer Arbeitsweise und ihres Stils Kunstwerke, die genau Ihren Vorstellungen entsprechen. Kontaktieren Sie uns, um Ihre individuellen Wünsche zu besprechen.


Frage: Können Sie Empfehlungen für Kunstwerke geben, die zu meinem Einrichtungsstil passen?
Natürlich! Unser Ziel ist es, dass Kunst und Einrichtung perfekt harmonieren. Wir bieten Ihnen eine kostenlose Beratung an, sei es telefonisch, per E-Mail, im Chat oder persönlich in unserer Galerie. Unsere Experten helfen Ihnen gerne, Kunstwerke auszuwählen, die zu Ihrem Einrichtungsstil passen.


Frage: Gibt es Möglichkeiten, Kunstwerke in verschiedenen Größen zu bestellen?
Normalerweise sind unsere Kunstwerke Unikate und daher nicht in ihrer Größe veränderbar. Es gibt jedoch Ausnahmen bei Reproduktionen, die gelegentlich in verschiedenen Größen erhältlich sind. Kontaktieren Sie uns für spezifische Informationen zu den verfügbaren Größen.

Frage: Wie kann ich sicher sein, dass die Kunstwerke ihren Wert behalten oder sogar steigen?

Antwort: Wir beobachten, dass einige unserer Künstler in den letzten Jahren signifikante Wertsteigerungen ihrer Werke verzeichnet haben. In den Angeboten auf unserer Webseite finden Sie Informationen zur künstlerischen Entwicklung. Bitte beachten Sie jedoch, dass Kunst als Investition immer auch spekulativ ist.



Frage: Bieten Sie Beratung bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition an?

Ja, wir unterstützen Sie gerne bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition. Unsere Experten stehen Ihnen mit Rat und Tat zur Seite, um Ihre individuellen Ziele zu erreichen.




Frage: Wie werden die Preise für die Kunstwerke in Ihrer Galerie festgelegt?

Die Preise unserer Kunstwerke variieren je nach Künstler, Material, Größe und Nachfrage. Die Reputation des Künstlers spielt ebenfalls eine Rolle bei der Preisgestaltung. Wir streben faire Preise an, die die Qualität und den Wert unserer Kunstwerke widerspiegeln.


Frage: Gibt es Ratenzahlungsoptionen für teurere Kunstwerke?
Ja, um Kunst für jeden zugänglich zu machen, bieten wir Ratenzahlungsoptionen an. Kontaktieren Sie uns, um die Möglichkeiten zu besprechen.


Frage: Welche Zahlungsmethoden akzeptieren Sie?
Wir akzeptieren verschiedene Zahlungsmethoden, darunter Kreditkarten, Überweisungen und PayPal. Ihre Bequemlichkeit steht für uns an erster Stelle.

Frage: Ist es möglich, Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich zu besichtigen?

Ja, Sie sind herzlich eingeladen, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke vor dem Kauf persönlich zu erleben. Wir freuen uns darauf, Sie persönlich zu begrüßen und Sie bestmöglich zu beraten.


Frage: Ist für die Besichtigung ein Termin notwendig und wie vereinbare ich diesen mit Ihnen?
Ja, da die aktuellen Ausstellungen immer nur einen sehr kleinen Auszug des gesamten Portfolios der Galerie zeigen, ist für eine Besichtigung von Ihnen ausgewählter Werke eine Terminvereinbarung unbedingt zu empfehlen. Um einen Termin für Ihren Besuch zu vereinbaren, kontaktieren Sie uns gerne via E-Mail, telefonisch, oder im Chat. Gemeinsam finden wir einen passenden Termin, für den wir Ihnen Ihre Lieblingsstücke bereitstellen.


Frage: Gibt es spezielle Veranstaltungen oder Ausstellungen, die ich besuchen kann?
Ja, wir veranstalten regelmäßig Ausstellungseröffnungen und Events. Für eine persönliche Einladung zu diesen Veranstaltungen benötigen wir Ihre Postanschrift, da wir die Einladungen postalisch versenden. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Kompetenz & Vertrauen:
Kunstgalerie seit 2005

Internationale & deutsche
Künstler

Abholung & Besichtigung
möglich

Weltweiter, sicherer
Versand

Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.

Was Sie bei uns erwartet:
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