- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 40
- Höhe in cm: 30
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 80
- Höhe in cm: 80
- Künstler: Chris Blechschmidt
- Status: Nur ein existierendes Exemplar (Unikat/Original)
- Breite in cm: 15
- Höhe in cm: 39
- Künstler: Andy Larrett
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 75
- Höhe in cm: 150
- Künstler: Stefan Petrunov
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 55
- Höhe in cm: 35
- Künstler: Maciej Cieśla
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 70
- Höhe in cm: 100
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 80
- Höhe in cm: 80
- Künstler: Diogo Lando
- Status: Signierte Unikat-Edition
- Breite in cm: 75
- Höhe in cm: 80
- Künstler: Maciej Cieśla
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 105
- Höhe in cm: 120
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 40
- Höhe in cm: 30
- Künstler: Stefan Petrunov
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 35
- Höhe in cm: 50
- Künstler: Chris Blechschmidt
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 18
- Höhe in cm: 30
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 25
- Höhe in cm: 30
- Künstler: Stefan Petrunov
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 55
- Höhe in cm: 120
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 70
- Höhe in cm: 100
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 50
- Höhe in cm: 90
- Künstler: Maciej Cieśla
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 95
- Höhe in cm: 110
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 60
- Höhe in cm: 60
- Künstler: Lina Roth
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 30
- Höhe in cm: 40
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 40
- Höhe in cm: 50
- Künstler: Katja Blechschmidt
- Status: Signiertes Original, Grafik in Kleinstauflage
- Breite in cm: 37
- Höhe in cm: 28
- Künstler: Katja Blechschmidt
- Status: Signiertes Original, Grafik in Kleinstauflage
- Breite in cm: 23
- Höhe in cm: 33
- Künstler: Judith Riemer
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 115
- Höhe in cm: 95
- Künstler: C. David Schwartz
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 100
- Höhe in cm: 100
- Künstler: Andy Larrett
- Status: Limitierte Edition (signiert & nummeriert)
- Breite in cm: 60
- Höhe in cm: 40
- Künstler: André Mimor
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 33
- Höhe in cm: 43
- Künstler: Judith Riemer
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 80
- Höhe in cm: 60
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 50
- Höhe in cm: 40
- Künstler: Chris Blechschmidt
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 33
- Höhe in cm: 38
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 40
- Höhe in cm: 50
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 40
- Höhe in cm: 50
- Künstler: Judith Riemer
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 70
- Höhe in cm: 85
- Künstler: Andy Larrett
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 19.5
- Höhe in cm: 9
- Künstler: Andy Larrett
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 50
- Höhe in cm: 60
- Künstler: Koroush Namazi
- Status: Signiertes Unikat/Original
- Breite in cm: 50
- Höhe in cm: 70
Aktmalerei – Ein klassisches Motiv der Kunstgeschichte
In der Kunst bezeichnen Aktgemälde die Darstellung eines nackten menschlichen Körpers. Aktkunst umfasst dabei nicht nur die Malerei, sondern auch Skulpturen und die Fotografie. Der Begriff Akt entstand im 19. Jahrhundert als Bezeichnung für Porträt- und Genremalerei und bezog sich ursprünglich auf die zeichnerische Untersuchung des Körpers.
Der Akt in der Malerei ist eines der beliebtesten Motive in der Kunstgeschichte. Viele bekannte Künstler haben sich bereits mit diesem Thema auseinandergesetzt, obwohl auch diese Kunstform eine gewisse Herausforderung darstellt, da sie grundsätzlich eine Intimität zwischen dem Modell und dem Maler erfordert.Auch wenn die Aktmalerei eine großartige Möglichkeit ist, die menschliche Figur möglichst genau einzufangen, bietet diese Kunstrichtung noch vieles mehr. Die Künstler präsentieren bei ihrem Werk auch die Persönlichkeit und die Ausstrahlung des Modells, wodurch jedes Kunstwerk eine einzigartige Wirkung erhält.
Erotische Aktgemälde in der Gesellschaft
Die künstlerische Darstellung der Erotik zieht sich durch diverse Epochen, bei denen das Genre unterschiedliche Wahrnehmungen und Wandel erlebt und die verschiedensten Ansichten in der Gesellschaft widerspiegelt. Vom Mittelalter bis ins 15. Jahrhundert galt der nackte Körper als Sünde, Schande oder Unreinheit und war dementsprechend sehr verpönt. Darstellungen von Nacktheit waren nur für religiöse Motive, beispielsweise in der Kirche oder in religiösen Schriften zugelassen. Aktgemälde wurden dabei rein aus ikonografischen Gründen dargestellt. In der Renaissance wurde die Aktmalerei ausschließlich aufgrund ihrer ästhetischen und sinnlichen Qualitäten geschätzt.Im Zeitalter der Romantik und des Realismus vollzog die erotische Kunst einen enormen Umbruch.Die Aktmalerei sollte die Darstellung der Realität dramatisieren und beginnen, die Sexualität zu thematisieren. Von diesem Zeitpunkt an funktionierte die Aktmalerei als eigene Kunstgattung.
Akte haben auch heute noch eine große Bedeutung. Sie werden häufig verwendet, um auf wichtige populäre Themen aufmerksam zu machen, insbesondere in Bezug auf Geschlechtsidentifikation und Ethik.
Die Geschichte der Aktmalerei – Eine kurze Zusammenfassung
Die Aktmalerei ist ein klassisches Motiv der Kunstgeschichte. Bereits im alten Ägypten fand man Aktbildnisse auf Fresken und Tempelwänden. Die ersten Aufzeichnungen eines Aktes datieren aus dem fünften Jahrhundert vor Christus und stammen von Künstlern der griechischen Klassik, wie zum Beispiel Polyklet. Im antiken Griechenland war der Akt weit verbreitet und spielte vor allem in der Mythologie eine große Rolle. Auch die Römer verehrten den nackten Körper in ihrer Kunst und huldigten damit den Göttern des Olymp.
Diese Tradition setzte sich später in der Renaissance fort, in der Malereien und Skulpturenzu einem wesentlichen Bestandteil der künstlerischen Ausbildung wurden. In dieser Zeit entwickelten sich die Aktmalerei und die Aktdarstellung weiter. Künstler wie Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti oder Raffaello Sanzio prägten das Bild des idealisierten Körpers. Bis zum 19. Jahrhundert bildeten Aktgemälde vor allem religiöse oder mythologische Szenen ab, in denen die Nacktheit der Figuren eine untergeordnete Rolle spielte. In der Renaissance wurde der Akt jedoch zunehmend als Kunstform akzeptiert, die sich mit der Nacktheit auseinandersetzte. Künstler wie Leonardo da Vinci und Michelangelo Buonarroti erkannten die Schönheit des menschlichen Körpers und widmeten sich der Darstellung von Aktfiguren in ihren Gemälden. Diese Künstler prägten das Aktgenre und legten den Grundstein für die künstlerische Auseinandersetzung mit dem Körper des Menschen. Zu den bekanntesten Aktzeichnungen aus dieser Zeit gehört die "Venus von Urbino" von Tizian. In der Neuzeit wurden Aktbilder vor allem von Künstlern des Impressionismus und Expressionismus geschaffen.
Aktmalerei in der heutigen Zeit
Da die Aktmalerei eine seit Jahrhunderten existierende Kunstform ist, hat sie bereits zahlreiche Wandlungen durchlebt. Sie kann sowohl realistisch als auch abstrakt sein und hat oft eine erotische oder provokante Wirkung. In der heutigen Zeit jedoch scheint sie fast ein wenig in Vergessenheit geraten zu sein. Dabei kann Aktmalerei durchaus auch in unserer modernen Gesellschaft ihren Platz finden. Viele Künstler haben sich im Laufe ihres künstlerischen Schaffens mit diesem Thema beschäftigt und teilweise recht unterschiedliche Ansätze verfolgt. Die Darstellung der Nacktheit in der Kunst übermittelt heutzutage nicht selten politische Hintergründe und Botschaften. Themen wie Diversität, Gleichberechtigung und Geschlechtsidentität spielen dabei eine immer größer werdende Rolle. Auch nimmt die Aktdarstellung immer mehr Abstand von idealisierten Formen und stellt in einer neuen positiven Akzeptanz nicht-makellose Körper in den Fokus.
Abstrakte Aktgemälde
Im Gegensatz zu realistischen Aktzeichnungen oder Gemälden konzentriert sich die abstrakte Aktmalerei nicht auf die äußere Erscheinung des Körpers, sondern auf seine innere Dynamik. Bei der abstrakten Aktmalerei handelt es sich um eine relativ junge Kunstform, die erst in den 1920er-Jahren entstanden ist. Ihr Ursprung liegt in der Avantgarde-Bewegung, die sich gegen die traditionellen Kunstformen richtete und neue Wege suchte, um das menschliche Wesen darzustellen. Einer der bekanntesten Vertreter der abstrakten Aktmalerei ist der deutsche Künstler Ernst Ludwig Kirchner.
Die Künstler von abstrakten Aktgemälden interessieren sich vor allem für die ästhetischen Aspekte des menschlichen Körpers und seiner Bewegungen. Oft wird in abstrakten Aktbildern nicht versucht, eine realistische Wiedergabe des menschlichen Körpers zu erzielen,sonderneine eigene, subjektive Sicht auf den Körper zu vermitteln. Durch die Verwendung von ungewöhnlichen Perspektiven, Linien und Formen gelingt es den Künstlern, eine ganz eigene Sicht auf den Körper zu schaffen. In vielen abstrakten Aktbildern wird mehr versucht, die Bewegung und den Ausdruck des Körpers einzufangen als die Körperteile des Modells in ihrer natürlichen Anordnung darzustellen. Durch die ungewöhnlichen Perspektiven und die Abstraktion der Formen gelingt es den Künstlern, eine ganz neue Sicht auf den Körper des Menschen zu schaffen und somit auch sehr komplexe emotionale Zustände im Kunstwerk zu erzeugen.
Stilvolle Aktmalerei in unserer Galerie erwerben
Sollten Sie auf der Suche nach Aktgemälden sein, dann sind Sie in unserer Galerie für zeitgenössische Kunst genau richtig. Bei EventART - Die Kunstmacher können Sie eine Vielzahl von stilvollen Kunstwerken in verschiedenen Kunststilen entdecken. In unserer Galerie finden Sie sowohl online als auch vor Ort verschiedene Kunstwerke wie atemberaubende Aktgemälde, faszinierende abstrakte Ölbilder, einzigartige Acrylbilder, Skulpturen und aktuelle wöchentliche Editionen von den von uns vertretenen Künstlern. Diese Art von Gemälden ist eine wunderbare Ergänzung für jede Kunstsammlung. Entdecken Sie bei Kunstmacher eine große Auswahl an Aktgemälden in verschiedenen Kunststilen. Bei aufkommenden Fragen und einer gewünschten Beratung können Sie uns über unser Kontaktformular erreichen.
Selbstverständlich ist auch eine Besichtigung nach Absprache in unserer Galerie in Dresden möglich.
Wir freuen uns auf Ihre Kontaktaufnahme!
Häufige gestellte Fragen
Frage: Wie gewährleisten Sie die Qualität Ihrer Kunstwerke?
Antwort: Bei uns in der Galerie legen wir größten Wert auf erstklassige Qualität. Unsere Kunstwerke werden von erfahrenen Künstlern, die wir zudem alle persönlich kennen, geschaffen. Jedes Kunstwerk durchläuft eine sorgfältige Prüfung, bevor es in unser Portfolio aufgenommen wird.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk umtauschen oder zurückgeben, wenn es meinen Erwartungen nicht entspricht?
Antwort: Selbstverständlich! Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk vollkommen zufrieden sind. Falls es dennoch einmal nicht Ihren Erwartungen entsprechen sollte, bieten wir Ihnen die Möglichkeit eines Umtauschs oder der Rückgabe innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt. Ihr Kunstgenuss steht für uns an erster Stelle.
Frage: Welche Sicherheitsmaßnahmen haben Sie beim Zahlungsprozess implementiert?
Antwort: Ihre Sicherheit liegt uns sehr am Herzen. Deshalb setzen wir auf sichere Zahlungsmethoden und verschlüsselte Zahlungsportale, um Ihre finanziellen Daten zu schützen. Sie können sich darauf verlassen, dass Ihre Transaktionen bei uns sicher und geschützt sind.
Frage: Wie sicher ist der Versand?
Antwort: Seit 2005 versenden wir Kunstwerke weltweit und haben Zuverlässigkeit und Sicherheit beim Transport gemeinsam mit unseren Partnern nahezu perfektioniert, um Schäden fast vollständig auszuschließen.
Frage: Und was ist, wenn auf dem Versandweg doch etwas passieren sollte?
Antwort: Selbstverständlich ist Ihre Sendung vollumfänglich versichert. Im unwahrscheinlichen Fall eines Schadens oder Verlustes erhalten Sie den vollen Betrag zurückerstattet oder auf Wunsch eine gleichwertige Ersatzlieferung.
Frage: Gibt es Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke?
Antwort: Obwohl wir keine expliziten Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke geben können, achten wir und die Künstler darauf, dass ausschließlich hochwertige Materialien verwendet werden. So werden Haltbarkeit und Langlebigkeit unserer Kunstwerke für viele Jahrzehnte gewährleistet.
Frage: Kann ich die Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich besichtigen, um sicherzustellen, dass sie meinen Anforderungen entsprechen?
Antwort: Gerne laden wir Sie ein, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke persönlich zu erleben. Unser Team steht Ihnen vor Ort zur Verfügung, um Sie bestmöglich zu beraten und sicherzustellen, dass die Kunstwerke Ihren Vorstellungen entsprechen.
Frage: Bieten Sie maßgeschneiderte Kunstwerke nach meinen individuellen Vorstellungen an?
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass die Kunstwerke ihren Wert behalten oder sogar steigen?
Antwort: Wir beobachten, dass einige unserer Künstler in den letzten Jahren signifikante Wertsteigerungen ihrer Werke verzeichnet haben. In den Angeboten auf unserer Webseite finden Sie Informationen zur künstlerischen Entwicklung. Bitte beachten Sie jedoch, dass Kunst als Investition immer auch spekulativ ist.
Frage: Bieten Sie Beratung bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition an?
Ja, wir unterstützen Sie gerne bei der
Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition. Unsere Experten
stehen Ihnen mit Rat und Tat zur Seite, um Ihre individuellen Ziele
zu erreichen.
Frage: Wie werden die Preise für die Kunstwerke in Ihrer Galerie festgelegt?
Frage: Ist es möglich, Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich zu besichtigen?
Kompetenz & Vertrauen:
Kunstgalerie seit 2005
Internationale & deutsche
Künstler
Abholung & Besichtigung
möglich
Weltweiter, sicherer
Versand
Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
Was Sie bei uns erwartet:
Persönliche Beratung:
0351 3393959 (Mo-Fr 9-19 Uhr) oder zurückrufen lassen
Abonnieren Sie unseren Newsletter und sichern Sie sich exklusive Vorteile
Ihre Vorteile:
1x kostenlose Sonderedition als GeschenkRegelmäßig spannende Infos & Neuigkeiten zu unserer Kunst
Exklusive Stammkundenaktionen
E-Mail-Adresse*
Jetzt limitierten Kunstdruck
vom Gemälde des Monats
im Wert von 29,- EUR sichern!