S. Kirsch: "Open Minded 4", Originalgemälde (Unikat)
1.800,00 €
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Archiv-Nr.: ART-17636
Künstler: | Susanne Kirsch |
Haupt-Farben: | Blau |
Format: | Einteilig |
Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
Breite in cm: | 70 |
Höhe in cm: | 100 |
Technik/Ausführung: | Acrylmischtechnik |
Material: | Leinwand auf Holzkeilrahmen, feinste Künstleracrylfarben, inkl. Schattenfugenrahmen |
Entstehungsjahr: | 2022 |
Das Wichtigste auf einen Blick:
Originalgemälde auf Keilrahmen | Unikat | hochwertige & langlebige Materialien | inkl. abgebildetem Schattenfugenrahmen | signiert | Lieferung inkl. Echtheitszertifikat
Weitere Informationen zur abstrakten Kunst von Susanne Kirsch
Videodokumentation
Das hier veröffentlichte Kunstwerk stammt direkt aus dem Atelier der Hessener Künstlerin und befindet sich derzeit in unserer Dresdner Galerie. Für ihre abstrakte Kunst verwendet sie hochwertige Acrylfarben, die mit exzellenter Pigmentierung und der damit einhergehenden Leuchtkraft eine ausdrucksstarke Farbwirkung gewährleisten und Langlebigkeit ihrer Kunst sicherstellen. Ihre vom Informel inspirierten Kunstwerke entstehen in einem komplexen Schaffensprozess, bei dem Susanne Kirsch verschiedene weitere Materialien und Techniken anwendet und oft statt des Pinsels auch ihre Hände einsetzt. Jedes ihrer Originale ist rückseitig signiert, betitelt und datiert.
Mit einer feinen bis mittleren Struktur sind die von ihr verwendeten Leinwände ideal für ihre Arbeitsweise. Wie abgebildet, sind sie bereits auf einen stabilen Holzkeilrahmen aufgespannt, der im Lieferumfang enthalten ist. Die Aufhängung erfolgt direkt an diesem Keilrahmen, so dass zusätzliche Zackenaufhänger oder ähnliche Hilfsmittel nicht zwingend notwendig sind.
Um eine möglichst vollständige Vorstellung des Werks zu erhalten, beachten Sie bitte die verschiedenen Detailaufnahmen sowie die seitliche Ansicht des Werkes, die einen Gesamteindruck des Werkes mitsamt Seitenkanten vermittelt.
Weitere Informationen zur Künstlerin finden Sie oben unter dem "Reiter" "Informationen zum Künstler".
Hinweis zu digitalen Darstellung
Mit fachgerechter Technik wurde das abgebildete abstrakte Gemälde in unserer Galerie unter optimalen Lichtbedingungen von den Fotografinnen unserer Galerie aufgenommen, um es anschließend mittels digitaler Aufbereitung möglichst realistisch für die Darstellung im Internet abzubilden. Diese wurde für handelsübliche Bildschirme mobiler und stationärer Geräte optimiert, auf denen das Kunstwerk so authentisch wie möglich angezeigt wird.
Wir bitten Sie dennoch zu beachten, dass es technisch bedingt zu leichten Abweichungen bei der Farbdarstellung kommen kann und empfehlen den Vergleich der Anzeige auf mehreren verschiedenen Displays, sollten Sie bezüglich der Farbgebung ganz sichergehen wollen.
Hierbei können Sie zudem auf das diesbezüglich ausschließlich positive Feedback zahlreicher Kunden unserer Galerie bauen, welches die sehr zuverlässige digitale Vorschau auf das reale Gemälde bestätigt. Oft werden die Arbeiten zudem als noch nuancierter und ausdrucksstärker wahrgenommen, was mit entsprechender Ausleuchtung noch intensiviert werden kann.
Besichtigung und Kontakt
Für weitergehende Informationen zur Künstlerin und ihrer abstrakten Malerei steht Ihnen unser Galerieteam gerne zur Verfügung - selbstverständlich kann zudem eine Besichtigung ihrer Werke vorab in unserer Dresdner Galerie vereinbart werden. Nutzen Sie hierfür entweder unser Kontaktformular oder rufen Sie in der Galerie innerhalb der Öffnungszeiten direkt an. Um regelmäßig von unserer Kunst inspiriert zu werden laden wir Sie herzlich dazu ein, sich zu unserem Newsletter anzumelden oder sich mit uns bei Facebook zu verbinden - wir freuen uns auf Sie!
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Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie
Häufig gestellte Fragen
Frage: Wie gewährleisten Sie die Qualität Ihrer Kunstwerke?
Antwort: Bei uns in der Galerie legen wir größten Wert auf erstklassige Qualität. Unsere Kunstwerke werden von erfahrenen Künstlern, die wir zudem alle persönlich kennen, geschaffen. Jedes Kunstwerk durchläuft eine sorgfältige Prüfung, bevor es in unser Portfolio aufgenommen wird.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk umtauschen oder zurückgeben, wenn es meinen Erwartungen nicht entspricht?
Antwort: Selbstverständlich! Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk vollkommen zufrieden sind. Falls es dennoch einmal nicht Ihren Erwartungen entsprechen sollte, bieten wir Ihnen die Möglichkeit eines Umtauschs oder der Rückgabe innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt. Ihr Kunstgenuss steht für uns an erster Stelle.
Frage: Welche Sicherheitsmaßnahmen haben Sie beim Zahlungsprozess implementiert?
Antwort: Ihre Sicherheit liegt uns sehr am Herzen. Deshalb setzen wir auf sichere Zahlungsmethoden und verschlüsselte Zahlungsportale, um Ihre finanziellen Daten zu schützen. Sie können sich darauf verlassen, dass Ihre Transaktionen bei uns sicher und geschützt sind.
Frage: Wie sicher ist der Versand?
Antwort: Seit 2005 versenden wir Kunstwerke weltweit und haben Zuverlässigkeit und Sicherheit beim Transport gemeinsam mit unseren Partnern nahezu perfektioniert, um Schäden fast vollständig auszuschließen.
Frage: Und was ist, wenn auf dem Versandweg doch etwas passieren sollte?
Antwort: Selbstverständlich ist Ihre Sendung vollumfänglich versichert. Im unwahrscheinlichen Fall eines Schadens oder Verlustes erhalten Sie den vollen Betrag zurückerstattet oder auf Wunsch eine gleichwertige Ersatzlieferung.
Frage: Gibt es Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke?
Antwort: Obwohl wir keine expliziten Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke geben können, achten wir und die Künstler darauf, dass ausschließlich hochwertige Materialien verwendet werden. So werden Haltbarkeit und Langlebigkeit unserer Kunstwerke für viele Jahrzehnte gewährleistet.
Frage: Kann ich die Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich besichtigen, um sicherzustellen, dass sie meinen Anforderungen entsprechen?
Antwort: Gerne laden wir Sie ein, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke persönlich zu erleben. Unser Team steht Ihnen vor Ort zur Verfügung, um Sie bestmöglich zu beraten und sicherzustellen, dass die Kunstwerke Ihren Vorstellungen entsprechen.
Frage: Bieten Sie maßgeschneiderte Kunstwerke nach meinen individuellen Vorstellungen an?
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass die Kunstwerke ihren Wert behalten oder sogar steigen?
Antwort: Wir beobachten, dass einige unserer Künstler in den letzten Jahren signifikante Wertsteigerungen ihrer Werke verzeichnet haben. In den Angeboten auf unserer Webseite finden Sie Informationen zur künstlerischen Entwicklung. Bitte beachten Sie jedoch, dass Kunst als Investition immer auch spekulativ ist.
Frage: Bieten Sie Beratung bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition an?
Ja, wir unterstützen Sie gerne bei der
Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition. Unsere Experten
stehen Ihnen mit Rat und Tat zur Seite, um Ihre individuellen Ziele
zu erreichen.
Frage: Wie werden die Preise für die Kunstwerke in Ihrer Galerie festgelegt?
Frage: Ist es möglich, Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich zu besichtigen?
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Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
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Haupt-Farben: | Blau |
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Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
Format: | Einteilig |
"Susanne Kirsch"
Ihre Leidenschaft für die Bildende Kunst entdeckt die in Rodenbach/Hessen lebende und arbeitende Künstlerin kurz vor der Jahrtausendwende, und näherte sich dieser Hingabe in den ersten Jahren zunächst autodidaktisch. Darauf aufbauende Seminare und Kurse der Malerei bei der Künstlerin Elisabeth Wojciak brachten ihr die handwerklichen Grundlagen, mit denen sie die Basis für ihren am Informel orientierten Stil zu entwickeln begann.
Die spätere Weiterbildung bei Professor Jerry Zeniuk und Ingrid Floss an der Kunstakademie in Kolbermoor und Bad Reichenhall ermöglichte es ihr, ihre Techniken weiter zu verfeinern und so ihrer Malerei den einzigartigen Ausdruck zu verleihen, der kennzeichnend für ihre Kunst ist.
Während sie bis zu dieser Zeit noch einen eher grafischen Ansatz verfolgte, verfolgt sie nun eine mehr von Malerei geprägten Arbeitsweise, bei der die Farbe stärker im Mittelpunkt ihrer Arbeiten steht.
Spätestens seit 2018 macht die 1966 in Frankfurt am Main geborene Kunstmalerin regelmäßig in der Öffentlichkeit von sich reden. Neben Ausstellungen und der Teilnahme an Kunstmessen kann sie bereits auf zwei Veröffentlichungen in internationalen Publikationen verweisen und wird bei Singulart und der Gallery 104/New York präsentiert.
Trotz stilistischer Perfektion und zunehmender internationaler Anerkennung hört sie nicht auf, sich stetig künstlerisch herauszufordern – sie begreift es als eine permanente Weiterentwicklung und Auseinandersetzung mit sich selbst als menschliches Wesen, das als Teil des Lebens Emotionen, Inspirationen zu Neuem verarbeitet.
Wichtig ist ihr, neues entstehen zu lassen – dies realisiert sie insbesondere durch eine sehr intuitive und gestische Maltechnik, die erst im Laufe des Schaffensprozesses durch eine planvollere und bewusstere Vorgehensweise abgelöst wird.
Das Ergebnis sind auf den ersten Blick sehr willkürlich angelegte Kompositionen, die aber schon beim zweiten Hinsehen eine weitaus komplexere Tiefe offenbaren. Mit einer sehr präzisen und ausdrucksstarken Farbigkeit gelingt es ihr nicht nur, die menschliche Ästhetik ansprechende Sujets zu kreieren, sondern schafft gekonnt die Illusion einer räumlichen Tiefe, die bezeichnend für ihre abstrakte Kunst ist.
Susanne Kirsch gelingt es, mit Ihrer abstrakten Malerei sowohl Ratio und Emotio des Betrachters anzusprechen, sie in Harmonie zu vereinen. Einerseits wirkt sie wie rein instrumentale Musik, die das Innerste von uns Menschen direkt berühren kann, ebenso sinnlich und körperlich wirken Farbe und Auftrag unmittelbar auf uns. Und doch bleibt Platz für Rationalität, da die die Künstlerin ganz bewusst Tiefe und Klarheit in ihren Bildern erarbeitet, die im Kontrast zu dem spontanen und intuitiven Ansatz ihrer Arbeitsweise stehen.
Wir laden Sie ein, die von Susanne Kirsch erschaffenen Farbräume sinnlich zu erobern und den Esprit ihrer so wundervoll inszenierten Symbiose aus Intuition und bewusster Suggestion auf sich einwirken zu lassen!
Ausstellungen & Messen
2020: „The ART Of Distancing “ / Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg
2020: ”Behind The Color”, Azaro Artspaces / Z Contemporary, Hamburg
2019: ARTe Wiesbaden
2018 bis 2020: Heide Einrichtungshaus,"Alt Fechenheim", Frankfurt am Main
2018: art3f Lyon, Frankreich
2018 ARTe Padua, Italien
2018: “Frei im Mai” in Hanau
2018: ARTe Genua, Italien
2016: “Gold, Juwelen und Painting” ––“Unverwechselbar wie Du und ich“@ Hofgut Wickstadt / Hessen
2016: TAP, The Art Market Frankfurt am Main
Kurzvita
Seit 2017: Studium der Abstrakten Farbmalerei unter Jerry Zeniuk an der Academy of Fine Arts in Kolbermoor / Bad Reichenhall
2012: Kursleitung “Creatives Malen für Kinder”
2009 bis 2010: Ausbildung in Kunst und Kreativ Therapie an der Paracelsus Schule in Frankfurt am Main
Publikationen
- ARTfolio2020: A Curated Collection of the World‘s Most Exciting Artists
- Capsules Books: Curatorial Leaders in Contemporary Art
Kooperationen
@Lukas Farben
Seit 2020 KUN:ST] International, Stuttgart
Seit 2020 Z Contemporary, Hamburg
2018 / 2019 ART13, Hanau
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