Abstrakte Grafik, Andy Larrett: "Thema - II"
140,00 €
140,00 €
Nicht mehr verfügbar
Archiv-Nr.: SW13964
Künstler: | Andy Larrett |
Format: | Einteilig |
Haupt-Farben: | Bunt |
Hinweis/Maße: | Komplettmaße (inkl. Rahmen) |
Breite in cm: | 30 |
Höhe in cm: | 40 |
Technik/Ausführung: | Grafik |
Material: | Mischtechnik auf Papier/Karton, inkl. abgebildetem Rahmen |
Entstehungsjahr: | 2019 |
Der Künstler
Arbeitsweise des Künstlers
Qualität & Material
Rahmen-Empfehlung der Galerie
Hier entlang
Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie
Häufig gestellte Fragen
Frage: Wie gewährleisten Sie die Qualität Ihrer Kunstwerke?
Antwort: Bei uns in der Galerie legen wir größten Wert auf erstklassige Qualität. Unsere Kunstwerke werden von erfahrenen Künstlern, die wir zudem alle persönlich kennen, geschaffen. Jedes Kunstwerk durchläuft eine sorgfältige Prüfung, bevor es in unser Portfolio aufgenommen wird.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk umtauschen oder zurückgeben, wenn es meinen Erwartungen nicht entspricht?
Antwort: Selbstverständlich! Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk vollkommen zufrieden sind. Falls es dennoch einmal nicht Ihren Erwartungen entsprechen sollte, bieten wir Ihnen die Möglichkeit eines Umtauschs oder der Rückgabe innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt. Ihr Kunstgenuss steht für uns an erster Stelle.
Frage: Welche Sicherheitsmaßnahmen haben Sie beim Zahlungsprozess implementiert?
Antwort: Ihre Sicherheit liegt uns sehr am Herzen. Deshalb setzen wir auf sichere Zahlungsmethoden und verschlüsselte Zahlungsportale, um Ihre finanziellen Daten zu schützen. Sie können sich darauf verlassen, dass Ihre Transaktionen bei uns sicher und geschützt sind.
Frage: Wie sicher ist der Versand?
Antwort: Seit 2005 versenden wir Kunstwerke weltweit und haben Zuverlässigkeit und Sicherheit beim Transport gemeinsam mit unseren Partnern nahezu perfektioniert, um Schäden fast vollständig auszuschließen.
Frage: Und was ist, wenn auf dem Versandweg doch etwas passieren sollte?
Antwort: Selbstverständlich ist Ihre Sendung vollumfänglich versichert. Im unwahrscheinlichen Fall eines Schadens oder Verlustes erhalten Sie den vollen Betrag zurückerstattet oder auf Wunsch eine gleichwertige Ersatzlieferung.
Frage: Gibt es Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke?
Antwort: Obwohl wir keine expliziten Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke geben können, achten wir und die Künstler darauf, dass ausschließlich hochwertige Materialien verwendet werden. So werden Haltbarkeit und Langlebigkeit unserer Kunstwerke für viele Jahrzehnte gewährleistet.
Frage: Kann ich die Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich besichtigen, um sicherzustellen, dass sie meinen Anforderungen entsprechen?
Antwort: Gerne laden wir Sie ein, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke persönlich zu erleben. Unser Team steht Ihnen vor Ort zur Verfügung, um Sie bestmöglich zu beraten und sicherzustellen, dass die Kunstwerke Ihren Vorstellungen entsprechen.
Frage: Bieten Sie maßgeschneiderte Kunstwerke nach meinen individuellen Vorstellungen an?
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass die Kunstwerke ihren Wert behalten oder sogar steigen?
Antwort: Wir beobachten, dass einige unserer Künstler in den letzten Jahren signifikante Wertsteigerungen ihrer Werke verzeichnet haben. In den Angeboten auf unserer Webseite finden Sie Informationen zur künstlerischen Entwicklung. Bitte beachten Sie jedoch, dass Kunst als Investition immer auch spekulativ ist.
Frage: Bieten Sie Beratung bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition an?
Ja, wir unterstützen Sie gerne bei der
Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition. Unsere Experten
stehen Ihnen mit Rat und Tat zur Seite, um Ihre individuellen Ziele
zu erreichen.
Frage: Wie werden die Preise für die Kunstwerke in Ihrer Galerie festgelegt?
Frage: Ist es möglich, Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich zu besichtigen?
Kompetenz & Vertrauen:
Kunstgalerie seit 2005
Internationale & deutsche
Künstler
Abholung & Besichtigung
möglich
Weltweiter, sicherer
Versand
Das Team der Galerie
Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
Was Sie bei uns erwartet::
Persönliche Beratung: 0351-3393959:
0351 3393959 (Mo-Fr 9-19 Uhr) oder zurückrufen lassen
Abonnieren Sie unseren Newsletter und sichern
Sie sich exklusive Vorteile
Ihre Vorteile:
1x kostenlose Sonderedition als GeschenkRegelmäßig spannende Infos & Neuigkeiten zu unserer Kunst
Exklusive Stammkundenaktionen
E-Mail-Adresse*
vom Gemälde des Monats
im Wert von 29,- EUR sichern!
Hinweis/Maße: | Komplettmaße (inkl. Rahmen) |
---|---|
Haupt-Farben: | Bunt |
Format: | Einteilig |
"Andy Larrett"
Andy Larrett wurde 1958 in Kasachstan geboren und studierte von 1986-1992 an der Kunstakademie in Sankt Petersburg und in Almaty. Er zeigt in seinen Bildern aus den letzten beiden Jahrzehnten eine Zwischenbilanz seines meisterhaften Schaffens nach der Übersiedlung in die Bundesrepublik. Die Wurzeln seiner Kunst liegen nicht nur in den reichen Traditionen des asiatischen Landes, insbesondere der Impressionismus beeinflusste sichtbar sein Schaffen. Inhaltlich fokussiert er außerdem mythologische und märchenhafte Themen, die sich in seiner figurativen Arbeit spiegeln und eng verflochten sind mit der den Traditionen und Mythen seiner Heimat sowie jener der europäischen Geschichte.
Auf diese Weise schafft er eine einzigartige Symbiose zwischen moderner, europäischer Kunst und Inhalten, die ihren Ursprung in der jahrhundertealten Tradition des zentralasiatischen Landes haben. Diese Symbiose sorgte nach seiner Übersiedlung für nachhaltige Impulse, die sein Schaffen bis heute maßgeblich beeinflussen.
Sein Stil in der großen Serie „Himmelsbewohner“, an der Andy Larrett seit vielen Jahren arbeitet, balanciert auf dem Grat zwischen abstrakter und figurativer Kunst.
Bei seinen landschaftlich inspirierten Arbeiten ist die von vielen zeitgenössischen Künstlern wiederentdeckte Pleinair-Malerei (womit das Malen im Freien gemeint ist) ein essenzieller Bestandteil seines Schaffens. So entstanden viele seiner zeitgenössischen Landschaftsbilder an öffentlichen Orten Berlins, Hamburgs und Dresdens, außerdem fasziniert ihn die Ostsee mit ihren Küsten und Inseln, die er regelmäßig bereist und wo er seine Impressionen gleich vor Ort auf Leinwand überträgt.
Oft malt er in Serien, die sich thematisch mit einem bestimmten Landschaftsaspekt oder Eindrücken im urbanen Umfeld beschäftigen. Seine Herangehensweise ist kraftvoll, in seiner Malerei blüht die Natur in prächtigen Farben, die pastos aufgetragen und mit Spachtelmassen durchzogen den Oberflächen seiner Bilder eine reliefartige Struktur verleihen.
Der Künstler beherrscht aber auch die stillen Töne, feinste Lasurschichten und dezent eingesetzte Farben verraten ein beeindruckendes Gespür für die Umsetzung auch weniger plakativer Motive.
Überhaupt ist Andy Larrett in seinem Schaffen unglaublich vielfältig: altmeisterliche Ölmalerei setzt er, wie in seinen hyperrealistischen Stadtimpressionen, ebenso virtuos ein wie filigrane Aquarelle, Zeichnungen, Grafiken und Druckgrafiken. Er arbeitet auch viel und regelmäßig an Skulpturen aus Bronze, Stein und Holz.
Von 2004 bis 2007 arbeitete der Andy Larrett am Hoftheater in Dresden mit Rolf Hoppe, wo nach seinen Entwürfen etwa 200 Marionetten-Puppen und zahlreiche Dekorationen angefertigt wurden.
Großen Einfluss hat auf den Künstler hat die archaische und „primitive“ Kunst ausgeübt, was sich vor allen Dingen in seinen Plastiken sowie in seiner Serie „Himmelsbewohner“ widerspiegelt.
Die Farbkompositionen und Formensprache seiner Bilder erinnert auch an die deutschen Expressionisten und Paul Klee, den der Künstler besonders sehr verehrt. In seiner Pleinair-Malerei hingegen bezieht sich Larrett insbesondere auf impressionistische Künstler wie Claude Monet und Lovis Corinth. Der großen kunsthistorischen Tradition, welcher er sich damit stellt, ist er sich respektvoll bewusst, was die erstaunliche Leichtigkeit und Spontaneität seiner Malerei jedoch nicht ansatzweise beeinflusst.
Hier entlang