Dana Kathy schuf die Grundlage für ihre ausgefallenen Arbeiten bereits als junges Mädchen, als sie kleine, seltsame Comicfiguren überall – hauptsächlich in ihren Schulbüchern – zeichnete. Diese Wesen nannte sie „Minifreakz“ und sie baute eine derart starke emotionale Bindung zu ihnen und diesem Namen auf, dass sie die junge Künstlerin bis heute begleiten und in einer „Minifreakz Art Revolution“ den Weg aus den Schulbüchern auf die Leinwand und von dort an die Wände von Sammlern und Galerien weltweit fanden

In ihrer Arbeit kombiniert Kathy die Begleiter ihrer Kindheit und Jugend mit abstrakter Malerei und Elementen der Streetart zu eindrucksvollen Werken der Gegenwartskunst, deren frischer und unverfälschter Ausdruck den Betrachtenden auf ganz eigene Art berührt und fesselt.
Sehr expressiv aufgetragene Farbflächen, die oft monochromatisch angelegt werden, bilden einen sehr dynamischen und unmittelbar wirkenden Hintergrund für die skurrilen Protagonisten und für aus der Graffiti-Kunst bekannten Tags.
Bei Letzteren handelt es sich um in einer individuellen Handschrift verfasste Textfragmente, die Stichworte, Satzfetzen, Kernaussagen und Namen zitieren, die für die Rezeption des Werkes bedeutsam sind.

Wenn sie anfängt zu malen, ist alles offen – mit der Kombination verschiedener Materialien tastet sie sich wortwörtlich an jedes neue Kunstwerk heran. Denn der Tastsinn ist wesentlicher Bestandteil ihrer künstlerischen Arbeit, die sie zu einem großen Teil direkt mit ihren Fingern und Händen, ohne Zuhilfenahme klassischer Werkzeuge, ausführt. Entsprechend relevant ist für sie beim kreativen Prozess die Textur der Materialien, über deren Haptik sie ein wesentliches Stück weit ihre Inspiration zieht.
Bei ihrer sehr impulsiven und intuitiven Arbeitsweise sei die Musik eine essenzielle Quelle ihrer Inspiration, betont die auf Mallorca aufgewachsene Dana Kathy, die mittlerweile wieder in Deutschland lebt und arbeitet.

Die Freiheit als Inbegriff ihres künstlerischen Ausdrucks

Dana Kathys Anspruch ist es, ihre Vision der Welt zu malen und dabei insbesondere jene Dinge einzubeziehen, die sie persönlich bewegen und die ihre Seele berühren. Sie ist mit dieser Vorgehensweise eine Künstlerin, die tatsächlich beim Malen ihre Gefühle offenlegt und die ihr eigene Sensibilität auf die Leinwand überträgt.

Diese gefühlvolle Arbeitsweise bedeutet jedoch nicht, dass ihre Kunst zurückhaltend und fragil erscheinen würde – ganz im Gegenteil. Denn mit dem direkten und kraftvollen Auftrag der Farbe lebt sie im Schaffensprozess den für sie wichtigsten Aspekt der Kunst aus: Freiheit. Die Freiheit im Denken und Fühlen, die Freiheit, auch unangenehme Themen in einem ästhetischen Kontext zu visualisieren und nicht zuletzt die Freiheit, sich auf der Leinwand mit innersten Ängsten, Gefühlen und Träumen auseinanderzusetzen.
Dies authentisch und ehrlich zu realisieren erfordert Mut und innere Kraft, beides Eigenschaften, über welche die junge Künstlerin offenbar reichlich verfügt. Denn mit ihren Bildern möchte sie den Rezipienten nicht nur visuelle Wohlfühlatmosphäre vermitteln, sondern ihren Teil dazu beitragen, dass die Welt eine Chance erhält, ein besserer Ort zu werden.

Unkonventionell und ausdrucksstark: Wie die Vita, so die Malerei

Geboren wurde sie 1992 zwar in Deutschland, doch wuchs sie auf Mallorca in Spanien auf, nur um bereits mit 8 Jahren mit ihren Eltern nach Afrika umzusiedeln. Diese geographische Unabhängigkeit und Freiheit prägten nachhaltig ihren Werdegang als Mensch und Künstlerin. Die Leidenschaft für das Reisen und für das Entdecken neuer Länder spiegelt sich auch in Ihrem Drang, die Malerei kreativ für sich zu entdecken, ohne dabei gängigen Konventionen Folge zu leisten.

Auf diese Weise entstehen ihre Arbeiten mit einem spannenden Wechsel verschiedener Techniken, für die sie neben ihren Fingern auch Marker und Sprühdosen einsetzt. Dienten ihr als Bildträger lange Zeit ausschließlich Leinwände, greift sie seit einiger Zeit auch auf Holz oder recycelte Materialien zurück, die dem künstlerischen Ausdruck eine weitere Komponente hinzufügen.

In einer Welt, die nach Perfektion strebt, möchte sie den Fokus auf das vermeintlich Imperfekte richten, denn gerade die kleinen, scheinbar unzulänglichen oder gar fehlerhaften Details sind es, die das Leben besonders machen.
Ohne diese „Makel“ wird alles beliebig und künstlich, weswegen es ihr wichtig ist, dass auch ihre „Minifreakz“ keine perfekten Wesen sind. Mit Witz und Esprit erobern sie unsere Herzen, hinterfragen dabei aber immer kritisch große und kleine Themen und regen uns zum Nachdenken an, um uns dabei zu helfen, bessere Menschen zu werden.

Kein Wunder, dass sie bereits früh als Künstlerin erste Erfolge verzeichnen konnte: Mit 18 Jahren nahm sie an ihrer ersten Gruppenausstellung teil und eröffnete ihre ersten beiden eigenen Ausstellung nur 2 Jahre später. 2013 schließlich gewann sie einen Kunstpreis auf Mallorca, seitdem macht sie regelmäßig mit Projekten und Ausstellungen im In- und Ausland auf sich aufmerksam.

Als Galerie freuen wir uns sehr, Ihnen regelmäßig neue Arbeiten dieses jungen und entsprechend gefragten Talents, sowohl in unseren Ausstellungen als auch in unserem Onlineshop, vorstellen zu dürfen!

Ausstellungen (Auszug):

2020 "Colourful Thoughts", Colourful thoughts / Best Western Hotel Kiefersfelden - Kiefersfelden, Deutschland

2014 Art Shopping Art Fair "Le Carrousel du Louvre", Paris, Frankreich

2014 GAA Art Fair, The Laurenskerk, Rotterdam, Niederlande

2014 "Art in Mind", The Bricklane Gallery, London, Vereinigtes Königreich

2013 B.A.R.I. München

2013 "Nit del Art", Palma de Mallorca

2012 "Catavinos", Palma de Mallorca

2010 Galería Berlín, Palma de Mallorca

Weitere Projekte:

2017 "A tree has grown", Projekt für eine deutsche Grundschule

2015 Streetart-Projekt, "Reformatting a urban club", Köln

2013 ART VIU-Kunstwettbewerb, 1. Preis, Palma de Mallorca

2013 Kunstauktion im Rahmen eines Projekts für eine Grundschule, Mallorca

2013 Costitx-Kunstwettbewerb, 1. Preis, Costitx, Spanien 

2012 "Cajas con Arte"-Gruppenprojekt, Palma de Mallorca