Abstrakte Malerei von Ewa Martens: Feeling Your Heartbeat II, Original/Unikat

Abstrakte Malerei von Ewa Martens: Feeling Your Heartbeat II, Original/Unikat
1.400,00 €
Verkauft

Nicht mehr verfügbar

Archiv-Nr.: ART-17691.00160

Wichtig und gut zu wissen:
Signiertes Unikat/Original
Aufhängefertige Lieferung
Inkl. Echtheitszertifikat und Künstlervita
Erfahrene, international profilierte Künstlerin
Weltweite Messe- und Ausstellungsbeteiligungen
Persönliche Beratung: 0351.3393959
Künstler: Ewa Martens
Haupt-Farben: Rot, Pink
Tiefe: ca. 3,8 cm
Format: Quadratisch, Einteilig
Status (Unikat/Edition): Original/Unikat
Breite in cm: 100
Höhe in cm: 100
Technik/Ausführung: Acrylmischtechnik
Material: Leinwand auf Holzkeilrahmen, feinste Künstleracrylfarben
Entstehungsjahr: 2022
ART-17691.00160
Weitere Informationen zu: "Abstrakte Malerei von Ewa Martens: Feeling Your Heartbeat II, Original/Unikat"

Das Wichtigste auf einen Blick:

Originalgemälde auf Keilrahmen | Unikat | hochwertige & langlebige Materialien | signiert | Lieferung inkl. Echtheitszertifikat

Weitere Informationen zum Kunstwerk

Die in diesem Angebot enthaltene abstrakte Malerei wurde von Ewa Martens mit hochwertigen Acrylfarben und weiteren ggf. angegebenen Materialien in Mischtechnik gesschaffen. Selbstverständlich weisen die verwendeten Farben feinste Pigmentierung und eine daraus resultierende hohe Leuchtkraft auf, was die Grundlage für Langlebigkeit und hohe Qualität ihrer Malerei ist. Ihre abstrakten Gemälde entstehen in einer sehr sinnlichen und spielerischen Vorgehensweise. Ihre farbintensiven und zugleich sehr harmonischen Acrylgemälde signiert die Künstlerin vorderseite, zusätzlich sind verso meist noch Titel und Datum vermerkt.  – bitte beachten Sie hierzu auch die Detailaufnahmen.

Die von ihr verwendeten Leinwände weisen eine feine bis mittlere Struktur auf und eignen sich damit optimal für ihre Arbeitsweise. Da sie bereits auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt sind, können sie grundsätzlich auch ohne zusätzliche Rahmung aufgehängt werden. Die Aufhängung erfolgt dann direkt am Keilrahmen, Zackenaufhänger oder ähnliche Hilfsmittel sind nicht zwingend erforderlich.

Um eine möglichst vollständige Ansicht des Werks zu erhalten, beachten Sie bitte auch die Detailaufnahmen sowie die seitliche Ansicht des Werkes, die einen Gesamteindruck des Werkes mitsamt Seitenkanten vermittelt. Weitere Informationen zur Künstlerin finden Sie oben unter dem "Reiter" "Informationen zum Künstler".

Rahmenempfehlungen

Originalgemälde erfahren mit einem Rahmen meist eine deutliche optische Aufwertung, dabei sind Schattenfugenrahmen die bevorzugte Wahl, da sie das komplette Motiv frei lassen. Die namensgebende Schattenfuge sorgt für die Illusion, dass das Werk frei im Rahmen schwebt. Dies ist eine elegante und zeitlose Variante, Acrylmalerei in geschäftlichen und privaten Räumlichkeiten sehr repräsentativ zu integrieren!
Ihren Wunschrahmen wählen Sie gern aus dem umfangreichen Rahmenportfolio unserer Kunstgalerie, selbstverständlich erhalten Sie auf Wunsch auch eine individuelle und persönliche Beratung.

Grundsätzlich empfiehlt unser Rahmenexperte, je nach Ihrer bevorzugten Wirkung, folgende Schattenfugenrahmen:

Premium Schattenfugenrahmen weiß SR-M6460A14-XL (für eine harmonische Farbwirkung)

Premium Schattenfugenrahmen schwarz SR-M6460A12-XL (für eine kontrastreiche Farbwirkung)

Premium Schattenfugenrahmen silber SR-63925-gs (besonders hochwertige Wirkung, Farben bleiben weitestgehend unverändert)

Darüber hinaus bieten wir ein umfangreiches Portfolio an XL-Schattenfugenrahmen, aus dem Sie Ihren Favoriten für dieses zeitgenössische Kunstwerk auswählen können.
Sie haben weitere Fragen zur Rahmung oder benötigen Beratung? Kontaktieren Sie uns gerne telefonisch unter 0049 351 3393959 oder nutzen Sie hier unser Kontaktformular.

Hinweis zur digitalen Darstellung

Die Abbildungen der Acrylmalerei werden fachgerecht von den Fotografinnen unserer Kunstgalerie unter optimalen Lichtbedingungen aufgenommen, so dass die digitale Aufbereitung für eine realitätsnahe Präsentation auf der Onlinepräsenz der Galerie ermöglicht wird. Die Optimierung der Bilder erfolgt unter der Berücksichtigung der Ansicht auf handelsüblichen Bildschirmen stationärer und mobiler Endgeräte, so dass die Darstellung so authentisch wie möglich realisiert wird.
Dennoch ziehen Sie bitte in Betracht, dass es technisch bedingt zu leichten Abweichungen bei der Farbwiedergabe kommen kann. Ein Abgleich auf mehreren verschiedenen Displays ist empfehlenswert, sofern Sie diesbezüglich ganz sichergehen möchten.
Zusätzlich Sicherheit gibt Ihnen das überaus positive Feedback einer Vielzahl von Kunden unserer Galerie, das die digitale Vorschau auf das reale Gemälde als sehr zuverlässig bestätigt. Häufig bekommen wir außerdem die Rückmeldung, dass die reale Farbwirkung noch nuancierter und ausdrucksstärker wahrgenommen wird, diese Farbwirkung kann zudem mit der passenden Ausleuchtung noch intensiviert werden.

Besichtigung und Kontakt

Gerne steht Ihnen das Galerieteam für weitere Fragen zur Künstlerin und ihrer Acrylmalerei zur Verfügung - eine darüberhinausgehende Besichtigung ihrer Gemälde in der Dresdner Galerie kann selbstverständlich ebenfalls vereinbart werden. Idealerweise schreiben Sie uns über das Kontaktformular an oder rufen im Rahmen der Öffnungszeiten direkt in der Galerie an. Ganz herzlich laden wir Sie außerdem dazu ein, sich regelmäßig von unserer Kunst inspirieren zu lassen und Wissenswertes zu ausgewählten Werken zu erfahren. Hierzu laden wir Sie herzlich zur Anmeldung zum Galerienewsletter ein, zudem finden Sie unsere Galerie bei Facebook - wir freuen uns auf Sie!

Alle Werke von Ewa Martens
Hier entlang

Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie (Quelle: Trustedshops.de)

R. Lennartz, 07.12.2022
Hallo Herr Garbe, wollte mich nur noch mal kurz bei Ihnen persönlich melden, um Ihnen mitzuteilen, dass das Bild gut bei uns angekommen ist, und uns das Exponat auch sehr gut gefällt. Es ist zwar richtig, dass ein größeres rechteckiges Bild nicht überall passt, bei uns aber ist es wie das Tüpfelchen auf dem „i“!
U.M. Schneider, 18.01.2023
Guten Tag Herr Gorenflo, Ich hoffe, Sie hatten eine gute Fahrt und wir danken Ihnen fuer die persoenliche Betreuung der Anlieferung. Wollte Ihnen nur rasch sagen, dass uns Ihr Werk ausgesprochen gut gefaellt. Die Liebe zum Naturmaterial Holz kommt deutlich hervor - Sie bringen es zum Leben!
P. S., 17.01.2023
Das Bild ist einwandfrei und gut verpackt angekommen. Sehr nette und kompetente telefonische Beratung bezüglich des Bilderrahmens. Uneingeschränkt empfehlenswert!

Häufig gestellte Fragen

Frage: Wie stellen Sie die Qualität der angebotenen Kunstwerke sicher?

Alle Werke werden sorgfältig kuratiert und nur in das Portfolio aufgenommen, wenn sie unseren Qualitätsansprüchen entsprechen. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen.

 

Frage: Handelt es sich bei den angebotenen Kunstwerken um Originale?

Ja. Der Großteil der angebotenen Werke sind Originale, die meisten davon Unikate. Ergänzend führen wir ein kleines Portfolio preisattraktiver limitierter Editionen.

 

Frage: Sind die Kunstwerke signiert?

Ja. Alle angebotenen Werke sind signiert. Die Signatur ist in den jeweiligen Angeboten dokumentiert.

 

Frage: Entspricht das gelieferte Kunstwerk genau den Bildern in den Angeboten?

Die Fotos in unseren Angeboten zeigen das jeweilige Kunstwerk so realistisch wie möglich. Bei Originalen erhalten Sie genau das abgebildete Werk über unsere Galerie.

 

Frage: Sind die verwendeten Materialien langlebig?

Die Künstler verwenden hochwertige und bewährte Materialien. Bei sachgerechter Behandlung bleiben die Werke über viele Jahrzehnte stabil und farbbeständig.

Frage: Sind die angebotenen Kunstwerke sofort verfügbar?

Die meisten Werke sind direkt über unsere Galerie verfügbar. Die ungefähre Lieferzeit finden Sie im jeweiligen Angebot unter der Preisangabe.

 

Frage: Wie sicher ist der Versand von Kunstwerken?

Seit 2005 versendet unsere Galerie Kunstwerke weltweit. Verpackung und Versand wurden über viele Jahre so optimiert, dass Transportschäden praktisch ausgeschlossen sind.

 

Frage: Wie werden Kunstwerke für den Versand verpackt?

Alle Werke werden professionell und transportsicher verpackt, damit sie den Transport unbeschadet überstehen.

 

Frage: Was passiert, wenn ein Kunstwerk beim Versand beschädigt wird?

Transportschäden sind äußerst selten. Sollte dennoch einmal etwas passieren, ist Ihre Sendung selbstverständlich vollständig versichert und der Schaden wird unkompliziert reguliert.

 

Frage: Wie lange dauert der Versand eines Kunstwerks?

Die ungefähre Lieferzeit wird im jeweiligen Angebot direkt unter der Preisangabe angezeigt.


Frage: Kann ich ein Kunstwerk zurückgeben, wenn es mir nicht gefällt?

Ja. Sie können ein Kunstwerk innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt zurückgeben oder umtauschen.

 

Frage: Wie läuft eine Rückgabe konkret ab?

Kontaktieren Sie uns einfach kurz. Gemeinsam besprechen wir die Rücksendung oder einen möglichen Umtausch.

 

Frage: Wer trägt das Risiko beim Versand zu mir nach Hause?

Das Transportrisiko liegt vollständig bei uns als Galerie. Ihre Sendung ist während des gesamten Versands versichert.

 

Frage: Wer trägt die Kosten einer Rücksendung?

Die Kosten der Rücksendung übernehmen wir.

Frage: Wie kann ich sicher sein, dass ein Kunstwerk in meine Räume passt?

Zu jedem Werk zeigen wir ein Beispielbild in einer realen Wohnumgebung, wodurch sich Größe und Wirkung gut einschätzen lassen. Darüber hinaus beraten wir Sie gern persönlich und erstellen auf Wunsch eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.

 

Frage: Unterstützen Sie bei der Auswahl passender Kunstwerke für meine Räume?

Ja. Unsere Galerie berät Sie gern bei der Auswahl von Kunstwerken, die zu Ihrem Einrichtungsstil und zu Ihren Räumen passen.

 

Frage: Kann ich mich vor dem Kauf persönlich beraten lassen?

Ja. Gern beraten wir Sie telefonisch, per E-Mail oder bei einem Besuch in unserer Galerie. Gemeinsam finden wir ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihren Räumen und Ihrem Geschmack passt.

 

Frage: Können Sie zeigen, wie ein Kunstwerk in meinen eigenen Räumen wirken würde?

Ja. Auf Wunsch erstellen wir eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.

Frage: Kann ich Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich ansehen?

Ja, sehr gern. In unserer Galerie können Sie ausgewählte Werke persönlich betrachten und sich in Ruhe beraten lassen.

 

Frage: Ist für einen Besuch der Galerie ein Termin erforderlich?

Da in den aktuellen Ausstellungen nur ein Teil des gesamten Portfolios zu sehen ist, empfehlen wir eine Terminvereinbarung. So können gewünschte Werke gezielt für Ihren Besuch bereitgestellt werden.

 

Frage: Haben Sie persönlichen Kontakt zu den Künstlern?

Ja. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen. Dadurch kennen wir ihre Arbeitsweise und können Ihnen viele Hintergründe zu den jeweiligen Werken und zur künstlerischen Entwicklung vermitteln.

 

Frage: Worin unterscheidet sich Ihre Galerie von großen Online-Kunstplattformen?

Unsere Galerie arbeitet direkt mit den Künstlern zusammen und kuratiert das Angebot persönlich. Viele der Künstler begleiten wir bereits seit vielen Jahren und stehen in engem Austausch mit ihnen. Dadurch können wir Ihnen nicht nur die Werke selbst anbieten, sondern auch Hintergründe zur künstlerischen Entwicklung und zu einzelnen Arbeiten vermitteln.

 

Frage: Sind individuelle Auftragsarbeiten möglich?

Einige der von uns vertretenen Künstler realisieren Auftragsarbeiten. Ob dies im konkreten Fall möglich ist, klären wir gern im persönlichen Gespräch.

Frage: Wie werden die Preise der Kunstwerke festgelegt?

Die Preise ergeben sich unter anderem aus Künstler, Technik, Format, Auflage und Nachfrage. Auch die Entwicklung eines Künstlers spielt eine Rolle.

 

Frage: Eignet sich Kunst auch als langfristige Investition?

Einige Künstler verzeichnen im Laufe ihrer Karriere deutliche Wertsteigerungen. Dennoch bleibt der Kunstmarkt grundsätzlich schwer vorhersehbar.

 

Frage: Bieten Sie Ratenzahlung für Kunstwerke an?

Für ausgewählte Werke sind Ratenzahlungen möglich. Sprechen Sie uns dazu gern an.

 

Frage: Welche Zahlungsmethoden akzeptieren Sie?

Unsere Galerie akzeptiert unter anderem Kreditkarten, PayPal, SEPA-Überweisung, Kauf auf Rechnung sowie Bar- oder EC-Zahlung bei Abholung.

Kompetenz & Vertrauen:
Kunstgalerie seit 2005

Internationale & deutsche
Künstler

Abholung & Besichtigung
möglich

Weltweiter, sicherer
Versand

Das Team der Galerie

Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.

Was Sie bei uns erwartet::
Schöne & Anspruchsvolle Kunst- dennoch bezahlbare Preise.
Ausgewählte Künstler - sowohl etablierte Autoren, als auch Atelierkünstler.
Alle Künstler kennen wir persönlich: Wichtig für eine kompetente und Umfangreiche Beratung.
Persönlicher und erstklassiger Kundenservice.
Sicherer und unkomplizierter Versand - weltweit.

Persönliche Beratung: 0351-3393959:

0351 3393959 (Mo-Fr 9-19 Uhr) oder zurückrufen lassen

Abonnieren Sie unseren Newsletter und sichern
Sie sich exklusive Vorteile

Ihre Vorteile:
1x kostenlose Sonderedition als Geschenk
Regelmäßig spannende Infos & Neuigkeiten zu unserer Kunst
Exklusive Stammkundenaktionen
E-Mail-Adresse*
Durch Angabe meiner E-Mail-Adresse und Anklicken des Buttons "Abonnieren" erkläre ich mich damit einverstanden, dass EventART mich per E-Mail informiert, sobald neue Kunstwerke eingeliefert werden oder eine der seltenen Aktionen startet. Meine Einwilligung kann ich jederzeit gegenüber EventART widerrufen.
Sondereditionen Jetzt limitierten Kunstdruck
vom Gemälde des Monats
im Wert von 29,- EUR sichern!
Status (Unikat/Edition): Original/Unikat
Tiefe: ca. 3,8 cm
Haupt-Farben: Pink, Rot
Format: Einteilig, Quadratisch

"Ewa Martens"

Mit Talent und Passion zur abstrakten Kunst


Früh entdeckte die in Warschau geborene und aufgewachsene Künstlerin ihre Leidenschaft für das Malen und Zeichnen, so dass ihr späteres Studium an der Akademie für bildende Künste eine schlüssige Folge ihrer Hingabe an die Kreativität war. Nachdem sie als Jahrgangsbeste absolvierte, war sie zunächst in ihrer Heimat als Kunstschaffende aktiv, zeigte ihre Arbeiten aber auch bereits auf zahlreichen deutschen Ausstellungen und siedelte sodann nach Deutschland über.

Seitdem sind ihre abstrakten Acrylgemälde sowohl in Deutschland als auch international regelmäßig mit Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen. Zu den (bisherigen) Höhepunkten ihrer künstlerischen Vita zählen u.a. die erfolgreiche Teilnahme an dem öffentlichen Projekt des Oldenburger Kulturbüros und „The Hidden Art Project“, die Einladung zur zweiten Edition des Rospigliosi Art Prize in Rom/Italien, bei dem sie eine der Finalisten wurde, sowie eine umfangreiche Werksschau auf 3 Ebenen bei der Kassenärztlichen Vereinigung Bremen von September bis Dezember 2018.

Ein Leben für die Malerei


Die Devise der Künstlerin Ewa Martens ist tatsächlich seit vielen Jahren: „Malerei ist mein Leben!“ Darüber definiert sich nicht nur ihre künstlerische Agenda, sondern auch ihre Existenz als menschliches Individuum. Ihre Gedanken und Gefühle drehen sich auch im Alltag um ihre Kunst, so dass die Inspiration zu einer permanenten Begleiterin in ihrem Leben geworden ist. Schlussendlich zieht sie ihre Energie und Lebensfreude aus ihrer Arbeit als Künstlerin, die Kreativität und das gestalterische Umsetzen von Ideen ist geradezu ihr Lebenselixier.

Entsprechend beginnt die gedankliche Ausformung ihrer abstrakten Kunst oft lange vor dem eigentlichen Akt des Malens, sei es in der freien Natur, in Gesprächen, im alltäglichen Leben oder schlicht beim Sinnieren ohne konkreten Kontext. Dabei ist die polnischstämmige Kunstschaffende vor allen Dingen von der emotionalen Wirkung von Farben und von der schier grenzenlosen Möglichkeit der Interpretation von abstrakter Kunst fasziniert.

Entsprechend essenziell sind ihre eigenen Gefühle, die sie mit ihrer Malerei transportiert, sie sieht es als regelrechte Transformation ihrer Empfindungen, die sie mittels der Farbe auf die Leinwand überträgt. Daraus speist sich die Lebendigkeit und der Ausdruck ihrer abstrakten Bilder, die trotz ihrer strikten Gegenstandslosigkeit sehr dicht und atmosphärisch wirken.

Spielerisch und sinnlich zu komplexer Harmonie


Selten sind die Gemälde der Oldenburgerin geplant. Wie viele Künstler der abstrakten Malerei setzt sie auf Intuition und Spontanität, eine Vorgehensweise, die sicherstellt, dass sich ein Werk frei entfalten kann und sich im Gestaltungsprozess möglichst keinem kompositorischen Gerüst unterordnen muss. Für Ewa Martens ist es dabei besonders wichtig, sich auf das entstehende Gemälde sinnlich einzulassen, um eine intensive nonverbale Kommunikation aufzubauen, die sie durch den kreativen Prozess führt.

Am Anfang steht für sie immer eine spielerische und unvoreingenommene Herangehensweise, die es ihr ermöglicht, mit unterschiedlichen Materialien und Farbaufträgen experimentell zu arbeiten und sich nicht in ausgetretenen Pfaden der Routine zu verirren. Liebe, Freude, Leidenschaft – aber auch Trauer und Wut sind Triebfedern ihrer Malerei, der sie expressiv, kontrastreich und voller Dynamik Gestalt verleiht. Entsprechend vielfältig sind die Materialien, mit denen Sie arbeitet: Strukturpasten und Gele, Tuschen, Marmormehl, Kreide, Sand, verschiedene Körner, Stoffe, Tapeten – alles, was irgendwie zur jeweiligen Intention passt, darf, nein muss bei ihr mit auf die Leinwand.

Bei all dieser Dynamik und dem sehr lebendigen, expressiven Schöpfungsakt verliert sie nie aus dem Auge, dass das fertige Bild von Harmonie geprägt ist, dass Kontraste und Formen nicht der endgültigen Entropie unterliegen, sondern ein komplexes, aber doch stimmiges Ganzes ergeben. Mit Neugier und offener Geisteshaltung erschafft sie so farbintensive Gemälde, die wie das Leben bunt, geheimnisvoll und voller Überraschungen sind. Wir freuen uns, ausgewählte Arbeiten dieser leidenschaftlichen Künstlerin im Portfolio unserer Galerie zeigen zu dürfen und laden Sie dazu ein, sich mit allen Sinnen auf diese gefühlvollen Bilder einzulassen!

Ausstellungen (Auszug):


2022 
 - Rome Art Week, Rome, Italien 
- Volta Basel Kunstmesse, Basel, Schweiz - Gruppenausstellung, Metropolitan Art Museum Tokyo, Tokyo, Japan 
- Gruppenausstellung mit Galerie Makowski in Zhuhai, China 
- Internationale Kunstmesse Stockholm, Schweden. 

2021 
 - Discovery Art Fair, Frankfurt am Main, Deutschland
 - Internationale Kunstmesse in Stockholm, Schweden
 - Gruppenausstellung MARU ART CENTER, Seoul, Süd Korea 

2020 
 - „Farben Fürs Leben“, Einzelausstellung, STENUM Ortho, Ganderkesee, Deutschland 
- Gruppenausstellung „Kunst Statt Kommerz“, organisiert durch Hidden Art Project und Kulturbüro Oldenburg, Deutschland 
- Guppenausstellung „Like This And Like That“, Rossocinabro Gallery, Rom, Italien 

2019
- Halbfinalistin bei den Internationalen Kunstwochen, Miami, Florida
- Internationale Kunstmesse in Brüssel, Belgien 
- Gruppenausstellung „Regards cruisés Paris, Séoul, Pékin“, Calm Belt Gallery, Peking, China 
- SWISSARTEXPO, SBB Eventhalle Zürich, Schweiz 
- Gruppenausstellung „Silent Perceptions“ Grace Denker Gallery, Hamburg, Deutschland 

2018 
- Gruppenausstellung, KreativRaum, Wien, Österreich 
- Gruppenausstellung „Diverging Lives“, JonaQuestArt Gallery, London, UK 
- Einzelausstellung „Ebenen und Dimensionen“, Kassenärztliche Vereinigung Bremen, Deutschland 

2017 
- Einzelausstellung „Zeitfenster“, Kreiskrankenhaus OHZ, Deutschland 
- Einzelausstellung „Farbströme“, Klinikzent
Alle Werke Ewa Martens
Hier entlang