B. Ossowski: "Red Flames", Originalgemälde (Unikat) (A)
1.300,00 €
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Archiv-Nr.: ART-16260.0269
| Künstler: | Bozena Ossowski |
| Technik/Ausführung: | Ölmalerei |
| Haupt-Farben: | Rot, Grau/Schwarz/Weiß, Bunt |
| Tiefe: | ca. 2,3 cm |
| Format: | Einteilig |
| Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
| Breite in cm: | 70 |
| Höhe in cm: | 140 |
| Material: | Leinwand auf Holzkeilrahmen, Feinste Künstlerölfarben |
| Entstehungsjahr: | 2017 |
Die bei EventART angebotenen Acryl- und Ölgemälde wurden direkt aus den Ateliers der jeweiligen Künstler eingeliefert. Jedes Kunstwerk ist ein signiertes Original, dass vom Künstler selbst entworfen und unter Verwendung hochwertiger Materialien erschaffen wurde. Die genutzten Acryl- und Ölfarben in Künstlerqualität zeichnen sich durch hochwertige Pigmente und Bindemittel aus, die Garanten für hohe Langlebigkeit und Leuchtkraft sind.
Als Malgrund dient eine bereits auf einen Holzkeilrahmen gespannte Leinwand, die den Anforderungen der eingesetzten Maltechnik entsprechend ausgewählt wurde. Zur Anwendung kommen meist grob- bis feinstrukturierte Baumwoll- oder Reinleinenmaltücher, in einigen Fällen auch MDF-Platten oder spezieller Malkarton, detaillierte Angaben zu den Malgründen sind rechts neben den Bildern aufgeführt.
Die Fotografie der Kunstwerke wird in unserer Galerie unter optimalen Lichtverhältnissen vorgenommen, um möglichst realistische Abbildungen des jeweiligen Objektes zu gewährleisten. Bitte beachten Sie, dass es dennoch in Abhängigkeit vom darstellenden Monitor und dessen Einstellungen zu abweichenden Ergebnissen der Farbdarstellung kommen kann. Das Feedback unserer Kunden zeigt aber, dass die Werke in der Realität meist beeindruckender und nuancierter sind, als es digital darstellbar ist.
Unsere Empfehlung: Werten Sie dieses Unikat mit einem hochwertigen Schattenfugenrahmen auf
Auch wenn es aufgrund der ummalten Bildkanten nicht zwingend notwendig ist, profitieren die meisten Gemälde auf Keilrahmen dennoch ungemein von der Einfassung in einen Bilderrahmen. Je nach persönlichem Gusto können Sie zudem die Wirkung der Farben beeinflussen: Möchten Sie Kontrast und Farbwirkung erhöhen, wählen Sie einen dunklen Rahmen, sofern Sie die Farbkomposition lieber dezenter und harmonischer wirken lassen möchten, wäre die Wahl eines hellen Holzrahmens die ideale Wahl. Wenn Sie Ihr Kunstbild aufwerten möchten, ohne die Farbwirkung signifikant zu verändern, sind insbesondere Rahmen mit einer Metallic-Folierung eine hervorragende Möglichkeit, das Gemälde stilsicher und wertig in Szene zu setzen.
Je nach Ihrer individuellen Vorliebe empfehlen wir darauf basierend folgende Schattenfugenrahmen: Premium Schattenfugenrahmen weiß SR-M4035A14-w (für eine harmonische Farbwirkung), Premium Schattenfugenrahmen schwarz SR-M4035A12-s (für eine kontrastreiche Farbwirkung), Premium Schattenfugenrahmen schwarz & silber SR-M4035A1262SF-s (besonders hochwertige Wirkung, Farben bleiben weitestgehend unverändert)
Darüber hinaus bieten wir ein umfangreiches Portfolio an Schattenfugenrahmen, aus dem Sie Ihren Favoriten für dieses Acrylbild auswählen können.
Sie haben weitere Fragen zur Rahmung oder benötigen Beratung? Kontaktieren Sie uns gerne telefonisch unter 0049 351 3393959 oder nutzen Sie hier unser Kontaktformular.
Die fachgerechte Montage erfolgt für Sie fachgerecht und kostenfrei in unserer Galerie. Bitte berücksichtigen Sie die um ca. 5-7 Werktage verzögerte Lieferzeit, die sich durch die Produktion und Montage des Rahmens ergibt.
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Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie (Quelle: Trustedshops.de)
Häufig gestellte Fragen
Frage: Wie stellen Sie die Qualität der angebotenen Kunstwerke sicher?
Alle Werke werden sorgfältig kuratiert und nur in das Portfolio aufgenommen, wenn sie unseren Qualitätsansprüchen entsprechen. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen.
Frage: Handelt es sich bei den angebotenen Kunstwerken um Originale?
Ja. Der Großteil der angebotenen Werke sind Originale, die meisten davon Unikate. Ergänzend führen wir ein kleines Portfolio preisattraktiver limitierter Editionen.
Frage: Sind die Kunstwerke signiert?
Ja. Alle angebotenen Werke sind signiert. Die Signatur ist in den jeweiligen Angeboten dokumentiert.
Frage: Entspricht das gelieferte Kunstwerk genau den Bildern in den Angeboten?
Die Fotos in unseren Angeboten zeigen das jeweilige Kunstwerk so realistisch wie möglich. Bei Originalen erhalten Sie genau das abgebildete Werk über unsere Galerie.
Frage: Sind die verwendeten Materialien langlebig?
Die Künstler verwenden hochwertige und bewährte Materialien. Bei sachgerechter Behandlung bleiben die Werke über viele Jahrzehnte stabil und farbbeständig.
Frage: Sind die angebotenen Kunstwerke sofort verfügbar?
Die meisten Werke sind direkt über unsere Galerie verfügbar. Die ungefähre Lieferzeit finden Sie im jeweiligen Angebot unter der Preisangabe.
Frage: Wie sicher ist der Versand von Kunstwerken?
Seit 2005 versendet unsere Galerie Kunstwerke weltweit. Verpackung und Versand wurden über viele Jahre so optimiert, dass Transportschäden praktisch ausgeschlossen sind.
Frage: Wie werden Kunstwerke für den Versand verpackt?
Alle Werke werden professionell und transportsicher verpackt, damit sie den Transport unbeschadet überstehen.
Frage: Was passiert, wenn ein Kunstwerk beim Versand beschädigt wird?
Transportschäden sind äußerst selten. Sollte dennoch einmal etwas passieren, ist Ihre Sendung selbstverständlich vollständig versichert und der Schaden wird unkompliziert reguliert.
Frage: Wie lange dauert der Versand eines Kunstwerks?
Die ungefähre Lieferzeit wird im jeweiligen Angebot direkt unter der Preisangabe angezeigt.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk zurückgeben, wenn es mir nicht gefällt?
Ja. Sie können ein Kunstwerk innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt zurückgeben oder umtauschen.
Frage: Wie läuft eine Rückgabe konkret ab?
Kontaktieren Sie uns einfach kurz. Gemeinsam besprechen wir die Rücksendung oder einen möglichen Umtausch.
Frage: Wer trägt das Risiko beim Versand zu mir nach Hause?
Das Transportrisiko liegt vollständig bei uns als Galerie. Ihre Sendung ist während des gesamten Versands versichert.
Frage: Wer trägt die Kosten einer Rücksendung?
Die Kosten der Rücksendung übernehmen wir.
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass ein Kunstwerk in meine Räume passt?
Zu jedem Werk zeigen wir ein Beispielbild in einer realen Wohnumgebung, wodurch sich Größe und Wirkung gut einschätzen lassen. Darüber hinaus beraten wir Sie gern persönlich und erstellen auf Wunsch eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.
Frage: Unterstützen Sie bei der Auswahl passender Kunstwerke für meine Räume?
Ja. Unsere Galerie berät Sie gern bei der Auswahl von Kunstwerken, die zu Ihrem Einrichtungsstil und zu Ihren Räumen passen.
Frage: Kann ich mich vor dem Kauf persönlich beraten lassen?
Ja. Gern beraten wir Sie telefonisch, per E-Mail oder bei einem Besuch in unserer Galerie. Gemeinsam finden wir ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihren Räumen und Ihrem Geschmack passt.
Frage: Können Sie zeigen, wie ein Kunstwerk in meinen eigenen Räumen wirken würde?
Ja. Auf Wunsch erstellen wir eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.
Frage: Kann ich Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich ansehen?
Ja, sehr gern. In unserer Galerie können Sie ausgewählte Werke persönlich betrachten und sich in Ruhe beraten lassen.
Frage: Ist für einen Besuch der Galerie ein Termin erforderlich?
Da in den aktuellen Ausstellungen nur ein Teil des gesamten Portfolios zu sehen ist, empfehlen wir eine Terminvereinbarung. So können gewünschte Werke gezielt für Ihren Besuch bereitgestellt werden.
Frage: Haben Sie persönlichen Kontakt zu den Künstlern?
Ja. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen. Dadurch kennen wir ihre Arbeitsweise und können Ihnen viele Hintergründe zu den jeweiligen Werken und zur künstlerischen Entwicklung vermitteln.
Frage: Worin unterscheidet sich Ihre Galerie von großen Online-Kunstplattformen?
Unsere Galerie arbeitet direkt mit den Künstlern zusammen und kuratiert das Angebot persönlich. Viele der Künstler begleiten wir bereits seit vielen Jahren und stehen in engem Austausch mit ihnen. Dadurch können wir Ihnen nicht nur die Werke selbst anbieten, sondern auch Hintergründe zur künstlerischen Entwicklung und zu einzelnen Arbeiten vermitteln.
Frage: Sind individuelle Auftragsarbeiten möglich?
Einige der von uns vertretenen Künstler realisieren Auftragsarbeiten. Ob dies im konkreten Fall möglich ist, klären wir gern im persönlichen Gespräch.
Frage: Wie werden die Preise der Kunstwerke festgelegt?
Die Preise ergeben sich unter anderem aus Künstler, Technik, Format, Auflage und Nachfrage. Auch die Entwicklung eines Künstlers spielt eine Rolle.
Frage: Eignet sich Kunst auch als langfristige Investition?
Einige Künstler verzeichnen im Laufe ihrer Karriere deutliche Wertsteigerungen. Dennoch bleibt der Kunstmarkt grundsätzlich schwer vorhersehbar.
Frage: Bieten Sie Ratenzahlung für Kunstwerke an?
Für ausgewählte Werke sind Ratenzahlungen möglich. Sprechen Sie uns dazu gern an.
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Unsere Galerie akzeptiert unter anderem Kreditkarten, PayPal, SEPA-Überweisung, Kauf auf Rechnung sowie Bar- oder EC-Zahlung bei Abholung.
Kompetenz & Vertrauen:
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Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
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| Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
|---|---|
| Tiefe: | ca. 2,3 cm |
| Technik/Ausführung: | Ölmalerei |
| Haupt-Farben: | Bunt, Grau/Schwarz/Weiß, Rot |
| Format: | Einteilig |
"Bozena Ossowski"
Im Zentrum ihres Schaffens steht eine intuitive, gestisch geprägte Malerei, die Farbe nicht als dekoratives Element versteht, sondern als unmittelbaren Träger von Energie, Atmosphäre und emotionaler Wahrnehmung. Ossowskis Werke entstehen aus einem spontanen Prozess heraus, in dem sich Linien, Strukturen und Farbräume organisch entfalten und eine Bildsprache entwickeln, die zwischen lyrischer Abstraktion, Informel und zeitgenössischer Materialkunst oszilliert.
Charakteristisch für ihre Arbeiten ist die intensive Verbindung von Malerei und Haptik. Durch den Einsatz von Acryl- und Ölmalerei, reliefartigen Oberflächen, pastosen Schichtungen und experimentellen Spachteltechniken entstehen vielschichtige Kompositionen mit beinahe plastischer Präsenz. Die Oberflächen ihrer Werke erinnern dabei an geologische Formationen, biologische Zellstrukturen oder kartografische Netzwerke und erzeugen eine permanente Spannung zwischen organischer Bewegung und kompositorischer Ordnung.
Ein wesentliches Merkmal ihres Œuvres ist die außergewöhnliche Intensität des Kolorits. Leuchtende Farbwelten, dynamische Kontraste und fein abgestimmte Übergänge verleihen ihren Bildern eine atmosphärische Dichte, die gleichermaßen kraftvoll wie kontemplativ wirkt. Trotz der häufig hohen kompositorischen Komplexität bewahren ihre Arbeiten stets eine bemerkenswerte Offenheit und Leichtigkeit.
Kunsthistorisch bewegt sich Bozena Ossowski im Spannungsfeld zwischen europäischem Informel, lyrischer Abstraktion und expressiver Materialmalerei. Obwohl sich vereinzelt Parallelen zum abstrakten Expressionismus oder zu Künstlern wie Gustav Klimt oder Yves Klein erkennen lassen, entwickelt sie eine unverwechselbare Bildsprache von hohem Wiedererkennungswert, die emotionale Direktheit mit struktureller Komplexität verbindet.
Seit 2005 präsentiert die Künstlerin ihre Werke kontinuierlich in nationalen und internationalen Ausstellungen sowie Kunstprojekten. Arbeiten von Bozena Ossowski waren unter anderem in Deutschland, Schweden, Dänemark und Spanien zu sehen, darunter Präsentationen in Palma de Mallorca, Gruppenausstellungen der Neue Galerie Dresden sowie Beteiligungen an internationalen Kunstmessen und Benefizprojekten.
Bozena Ossowskis Kunst versteht sich als Gegenentwurf zu visueller Kälte und emotionaler Distanz. Ihre Arbeiten verbinden expressive Materialität mit einer offenen, lebensbejahenden Bildsprache und entwickeln eine unmittelbare Erfahrbarkeit, die den Betrachter nicht allein visuell anspricht, sondern zugleich eine starke emotionale Resonanz erzeugt.
Ausstellungen (Auszug)
- 2022: "Herbstsymphonie", Einzelausstellung, Martin-Schmidt-Konzertsaal, Bad Münder
- 2018: Gruppenaustellung, Galerie Abstrakte Momente, Dresden
- 2017: Gruppenausstellung, Waldhaus Pulsnitz bei Dresden
- 2016: Architectureworld, Duisburg
- 2016: Gewinnerin der Ausschreibung "Zur Messe mit Argato", Kunstmesse Neue Art16, Dresden
- 2016: Auge & Ohr Thomas Mewes, Berlin
- 2015: Kunsthandel Wilmsen, Münster 2014: Galerie Frank Krüger, Palma de Mallorca/Spanien
- seit 2013: regelmäßige Teilnahme an den Gruppenausstellungen der Galerie Abstrakte Momente, Dresden
- 2012: Boesner, Hannover
- 2010: Odense - RIA ONLINE, Galerie Jan Rudbeck Larsen, Dänemark
- 2009: Kunst Messe-Odense Congress Center, Dänemark
- 2006: Helsingborg, Schweden
- 2005-2010: regelmäßige Teilnahme an Ausstellungen in ganz Deutschland, u.a. Galerie Lück/Hamburg, DFB Stiftung Egidius Braun Benefizgala Burg Nörten
Kurzvita
- Jahrgang 1964
- 1970 - 1990: autodidaktisches Studium der Ölmalerei, Entwicklung des organischen Stils
- 1990 - 2010: Intensivierung und Weiterentwicklung ihrer Ausrichtung, Studienaufenthalte in Athen/Griechenland
- seit 2005: regelmäßige Ausstellungen im In- und Ausland
- seit 2010: Entwicklung einer speziellen Mischtechnik, die Acryl- und Ölmalerei kombiniert Ausstellungen (Auszug) 2022: Öffentliches Projekt, Kurmittelhaus Bad Münder am Deister
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