B. Ossowski: "Blue Polynesia", Edition, signierter Kunstdruck, Nr. 1/25
555,00 €
555,00 €
Lieferzeit: verfügbar, in 10-14 Tagen bei Ihnen
Archiv-Nr.: ART-18742.00.2
| Künstler: | Bozena Ossowski |
| Technik/Ausführung: | hochwertiges Druckverfahren/Finartprint, handsigniert & nummeriert |
| Haupt-Farben: | Blau, Bunt |
| Format: | Quadratisch, Einteilig |
| Auflage: | Auf Leinwand: 100 Stück, Aludibond & Acrylglas: je 25 Stück |
| Status (Unikat/Edition): | Limitierte Edition |
| Breite in cm: | 70 |
| Höhe in cm: | 70 |
| Technik/Ausführung: | hochwertiges Druckverfahren, handsigniert & nummeriert |
| Material: | UV-beständige Drucktinten mit höchster Farbbrillanz, Trägermedium entsprechend Auswahl |
| Entstehungsjahr: | 2023 |
Diesen Finartprint der Dresdner Künstlerin Bozena Ossowski bieten wir exklusiv in einer limitierten Dreifach-Auflage an, die je Medium auf 100 bzw. 25 Stück begrenzt ist. Dank dieser Limitierung, der Originalsignatur sowie Datierung nebst Nummerierung erwerben Sie ein werthaltiges Kunstobjekt zu einem äußerst interessanten Preis.
3 verschiedene Trägermedien für Ihre Kunst
Sie haben die Wahl, wie Sie das abgebildete Werk jeweils auf eigene und besondere Weise erhalten möchten: entscheiden Sie sich für einen Kunstdruck auf Leinwand, erhalten Sie ein Werk, das sich vom Original nur bei Betrachtung aus der Nähe unterscheidet. Fineartprints auf Aludibond sind der Trend der letzten Jahre, bei dieser Wahl erhält das Werk einen sehr stabilen und beständigen Bildträger mit einer mit seidenmatten (leicht glänzenden), schützenden Oberfläche.
Die Königsklasse ist die Kunstreproduktion hinter Acrylglas: zusätzlich zu dem Bildträger aus Alu-Dibond wird der Kunstdruck hinter 4 mm starkem Acrylglas kaschiert. Auf diese Weise erhält das Kunstwerk eine besonders brillante Farbtiefe, die durch das kristallklare und glänzende Acrylglas erzeugt wird.
Eine Selbstverständlichkeit für unsere Galerie: es kommen nur die besten verfügbaren Druckverfahren zum Einsatz, so dass Sie sich in jedem Fall die höchste Lichtechtheit und Farbbrillanz verlassen können. Wählen Sie oben rechts die von Ihnen bevorzugte Variante aus. Sollten Sie zusätzlich einen Bilderrahmen erwerben wollen, kontaktieren Sie uns bitte für ein entsprechendes Preisangebot, da es sich hier um ein Sonderformat handelt.
Fineartprint auf Leinwand:
Für die Kunsteditionen von Manuela Rathje kommt ein hochwertiger Druck in Galeriequalität zur Anwendung, welcher mit umweltfreundlicher und uv-beständiger Latextinte realisiert wird. Haltbarkeit und Lichtechtheit sind so gewährleistet.
Eine mittel strukturierte Leinwand dient dabei als Trägermedium, welches auf einen massiven Holzkeilrahmen aus deutscher Produktion gespannt ist. Der Rand ist in der Motivhauptfarbe oder, je nach Werk, schwarz gehalten.
Bei allen drei angebotenen Ausführungen kann zusätzlich ein hochwertiger Bilderrahmen aus Echtholz gewählt werden, mit dem Sie Ihr Kunstwerk stimmig und elegant in Ihr Wohn- oder Geschäftsambiente integrieren können. Wenn Sie als Bildträger Leinwand auf Keilrahmen wählen, ist unsere Empfehlung der Premium Schattenfugenrahmen in weiß oder schwarz.
Kunst hinter Acrylglas: die besondere Präsentation
Der Druck erfolgt bei dieser Variante auf Premium-Markenpapier der Marke Kodak Pro Endura mit garantierter Farbbrillanz, wird anschließend unter 4 mm starkem Acrylglas kaschiert und auf eine stabile Alu-Dibond Rückwand aufgebracht. Eine dauerhafte, riss- und blasenfreie Kaschierung ist durch die Versiegelung mit dauerelastischem Silikon gewährleistet.
Durch das kristallklare Acrylglas und das brillante Fotopapier erhält das Kunstwerk einen ganz eigenen Charakter und wird wirkungsvoll in Szene gesetzt.
Bei Aludibond oder Acrylglas empfehlen wir folgende Rahmen: Weißer Premium Bilderrahmen, Schwarzer Premium Bilderrahmen, oder eine Ausführung in metallic mit Bronze, Silber oder Blei/Silber..
Fineart auf Alu-Dibond: dezent mit klarer Linie
Die Kunstreproduktion erfolgt auf satiniertem Fotopapier 260 g/qm (FOGRA und PEFC/FSC-zertifiziert), welches sodann auf eine 3 mm starke Verbundplatte kaschiert wird. Diese besteht aus drei Schichten: Zwei beschichtete Aluminiumplatten umschließen einen Polyethylen-Kern, so dass Sie die Edition in dieser Variante als hochwertigen und robusten Kunstdruck mit besonders hoher Langlebigkeit erhalten.
Die Vorderseite wird mit seidenmatter UV-Schutzfolie veredelt, was nicht nur dem physischen Schutz dient, sondern zusätzlich einen dezenten Glanz erzeugt.
Bei Aludibond oder Acrylglas empfehlen wir folgende Rahmen: Weißer Premium Bilderrahmen, Schwarzer Premium Bilderrahmen, oder eine Ausführung in metallic mit Bronze, Silber oder Blei/Silber..
Hier entlang
Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie (Quelle: Trustedshops.de)
Häufig gestellte Fragen
Frage: Wie stellen Sie die Qualität der angebotenen Kunstwerke sicher?
Alle Werke werden sorgfältig kuratiert und nur in das Portfolio aufgenommen, wenn sie unseren Qualitätsansprüchen entsprechen. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen.
Frage: Handelt es sich bei den angebotenen Kunstwerken um Originale?
Ja. Der Großteil der angebotenen Werke sind Originale, die meisten davon Unikate. Ergänzend führen wir ein kleines Portfolio preisattraktiver limitierter Editionen.
Frage: Sind die Kunstwerke signiert?
Ja. Alle angebotenen Werke sind signiert. Die Signatur ist in den jeweiligen Angeboten dokumentiert.
Frage: Entspricht das gelieferte Kunstwerk genau den Bildern in den Angeboten?
Die Fotos in unseren Angeboten zeigen das jeweilige Kunstwerk so realistisch wie möglich. Bei Originalen erhalten Sie genau das abgebildete Werk über unsere Galerie.
Frage: Sind die verwendeten Materialien langlebig?
Die Künstler verwenden hochwertige und bewährte Materialien. Bei sachgerechter Behandlung bleiben die Werke über viele Jahrzehnte stabil und farbbeständig.
Frage: Sind die angebotenen Kunstwerke sofort verfügbar?
Die meisten Werke sind direkt über unsere Galerie verfügbar. Die ungefähre Lieferzeit finden Sie im jeweiligen Angebot unter der Preisangabe.
Frage: Wie sicher ist der Versand von Kunstwerken?
Seit 2005 versendet unsere Galerie Kunstwerke weltweit. Verpackung und Versand wurden über viele Jahre so optimiert, dass Transportschäden praktisch ausgeschlossen sind.
Frage: Wie werden Kunstwerke für den Versand verpackt?
Alle Werke werden professionell und transportsicher verpackt, damit sie den Transport unbeschadet überstehen.
Frage: Was passiert, wenn ein Kunstwerk beim Versand beschädigt wird?
Transportschäden sind äußerst selten. Sollte dennoch einmal etwas passieren, ist Ihre Sendung selbstverständlich vollständig versichert und der Schaden wird unkompliziert reguliert.
Frage: Wie lange dauert der Versand eines Kunstwerks?
Die ungefähre Lieferzeit wird im jeweiligen Angebot direkt unter der Preisangabe angezeigt.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk zurückgeben, wenn es mir nicht gefällt?
Ja. Sie können ein Kunstwerk innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt zurückgeben oder umtauschen.
Frage: Wie läuft eine Rückgabe konkret ab?
Kontaktieren Sie uns einfach kurz. Gemeinsam besprechen wir die Rücksendung oder einen möglichen Umtausch.
Frage: Wer trägt das Risiko beim Versand zu mir nach Hause?
Das Transportrisiko liegt vollständig bei uns als Galerie. Ihre Sendung ist während des gesamten Versands versichert.
Frage: Wer trägt die Kosten einer Rücksendung?
Die Kosten der Rücksendung übernehmen wir.
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass ein Kunstwerk in meine Räume passt?
Zu jedem Werk zeigen wir ein Beispielbild in einer realen Wohnumgebung, wodurch sich Größe und Wirkung gut einschätzen lassen. Darüber hinaus beraten wir Sie gern persönlich und erstellen auf Wunsch eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.
Frage: Unterstützen Sie bei der Auswahl passender Kunstwerke für meine Räume?
Ja. Unsere Galerie berät Sie gern bei der Auswahl von Kunstwerken, die zu Ihrem Einrichtungsstil und zu Ihren Räumen passen.
Frage: Kann ich mich vor dem Kauf persönlich beraten lassen?
Ja. Gern beraten wir Sie telefonisch, per E-Mail oder bei einem Besuch in unserer Galerie. Gemeinsam finden wir ein Kunstwerk, das wirklich zu Ihren Räumen und Ihrem Geschmack passt.
Frage: Können Sie zeigen, wie ein Kunstwerk in meinen eigenen Räumen wirken würde?
Ja. Auf Wunsch erstellen wir eine Fotomontage, in der das Kunstwerk direkt in Ihren eigenen Räumen dargestellt wird.
Frage: Kann ich Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich ansehen?
Ja, sehr gern. In unserer Galerie können Sie ausgewählte Werke persönlich betrachten und sich in Ruhe beraten lassen.
Frage: Ist für einen Besuch der Galerie ein Termin erforderlich?
Da in den aktuellen Ausstellungen nur ein Teil des gesamten Portfolios zu sehen ist, empfehlen wir eine Terminvereinbarung. So können gewünschte Werke gezielt für Ihren Besuch bereitgestellt werden.
Frage: Haben Sie persönlichen Kontakt zu den Künstlern?
Ja. Mit den meisten Künstlern arbeitet unsere Galerie seit vielen Jahren persönlich zusammen. Dadurch kennen wir ihre Arbeitsweise und können Ihnen viele Hintergründe zu den jeweiligen Werken und zur künstlerischen Entwicklung vermitteln.
Frage: Worin unterscheidet sich Ihre Galerie von großen Online-Kunstplattformen?
Unsere Galerie arbeitet direkt mit den Künstlern zusammen und kuratiert das Angebot persönlich. Viele der Künstler begleiten wir bereits seit vielen Jahren und stehen in engem Austausch mit ihnen. Dadurch können wir Ihnen nicht nur die Werke selbst anbieten, sondern auch Hintergründe zur künstlerischen Entwicklung und zu einzelnen Arbeiten vermitteln.
Frage: Sind individuelle Auftragsarbeiten möglich?
Einige der von uns vertretenen Künstler realisieren Auftragsarbeiten. Ob dies im konkreten Fall möglich ist, klären wir gern im persönlichen Gespräch.
Frage: Wie werden die Preise der Kunstwerke festgelegt?
Die Preise ergeben sich unter anderem aus Künstler, Technik, Format, Auflage und Nachfrage. Auch die Entwicklung eines Künstlers spielt eine Rolle.
Frage: Eignet sich Kunst auch als langfristige Investition?
Einige Künstler verzeichnen im Laufe ihrer Karriere deutliche Wertsteigerungen. Dennoch bleibt der Kunstmarkt grundsätzlich schwer vorhersehbar.
Frage: Bieten Sie Ratenzahlung für Kunstwerke an?
Für ausgewählte Werke sind Ratenzahlungen möglich. Sprechen Sie uns dazu gern an.
Frage: Welche Zahlungsmethoden akzeptieren Sie?
Unsere Galerie akzeptiert unter anderem Kreditkarten, PayPal, SEPA-Überweisung, Kauf auf Rechnung sowie Bar- oder EC-Zahlung bei Abholung.
Kompetenz & Vertrauen:
Kunstgalerie seit 2005
Internationale & deutsche
Künstler
Abholung & Besichtigung
möglich
Weltweiter, sicherer
Versand
Das Team der Galerie
Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
Was Sie bei uns erwartet::
Persönliche Beratung: 0351-3393959:
0351 3393959 (Mo-Fr 9-19 Uhr) oder zurückrufen lassen
Abonnieren Sie unseren Newsletter und sichern
Sie sich exklusive Vorteile
Ihre Vorteile:
1x kostenlose Sonderedition als GeschenkRegelmäßig spannende Infos & Neuigkeiten zu unserer Kunst
Exklusive Stammkundenaktionen
E-Mail-Adresse*
Jetzt limitierten Kunstdruck
vom Gemälde des Monats
im Wert von 29,- EUR sichern!
| Auflage: | Auf Leinwand: 100 Stück, Aludibond & Acrylglas: je 25 Stück |
|---|---|
| Status (Unikat/Edition): | Limitierte Edition |
| Technik/Ausführung: | hochwertiges Druckverfahren/Finartprint, handsigniert & nummeriert |
| Haupt-Farben: | Blau, Bunt |
| Format: | Einteilig, Quadratisch |
"Bozena Ossowski"
Im Zentrum ihres Schaffens steht eine intuitive, gestisch geprägte Malerei, die Farbe nicht als dekoratives Element versteht, sondern als unmittelbaren Träger von Energie, Atmosphäre und emotionaler Wahrnehmung. Ossowskis Werke entstehen aus einem spontanen Prozess heraus, in dem sich Linien, Strukturen und Farbräume organisch entfalten und eine Bildsprache entwickeln, die zwischen lyrischer Abstraktion, Informel und zeitgenössischer Materialkunst oszilliert.
Charakteristisch für ihre Arbeiten ist die intensive Verbindung von Malerei und Haptik. Durch den Einsatz von Acryl- und Ölmalerei, reliefartigen Oberflächen, pastosen Schichtungen und experimentellen Spachteltechniken entstehen vielschichtige Kompositionen mit beinahe plastischer Präsenz. Die Oberflächen ihrer Werke erinnern dabei an geologische Formationen, biologische Zellstrukturen oder kartografische Netzwerke und erzeugen eine permanente Spannung zwischen organischer Bewegung und kompositorischer Ordnung.
Ein wesentliches Merkmal ihres Œuvres ist die außergewöhnliche Intensität des Kolorits. Leuchtende Farbwelten, dynamische Kontraste und fein abgestimmte Übergänge verleihen ihren Bildern eine atmosphärische Dichte, die gleichermaßen kraftvoll wie kontemplativ wirkt. Trotz der häufig hohen kompositorischen Komplexität bewahren ihre Arbeiten stets eine bemerkenswerte Offenheit und Leichtigkeit.
Kunsthistorisch bewegt sich Bozena Ossowski im Spannungsfeld zwischen europäischem Informel, lyrischer Abstraktion und expressiver Materialmalerei. Obwohl sich vereinzelt Parallelen zum abstrakten Expressionismus oder zu Künstlern wie Gustav Klimt oder Yves Klein erkennen lassen, entwickelt sie eine unverwechselbare Bildsprache von hohem Wiedererkennungswert, die emotionale Direktheit mit struktureller Komplexität verbindet.
Seit 2005 präsentiert die Künstlerin ihre Werke kontinuierlich in nationalen und internationalen Ausstellungen sowie Kunstprojekten. Arbeiten von Bozena Ossowski waren unter anderem in Deutschland, Schweden, Dänemark und Spanien zu sehen, darunter Präsentationen in Palma de Mallorca, Gruppenausstellungen der Neue Galerie Dresden sowie Beteiligungen an internationalen Kunstmessen und Benefizprojekten.
Bozena Ossowskis Kunst versteht sich als Gegenentwurf zu visueller Kälte und emotionaler Distanz. Ihre Arbeiten verbinden expressive Materialität mit einer offenen, lebensbejahenden Bildsprache und entwickeln eine unmittelbare Erfahrbarkeit, die den Betrachter nicht allein visuell anspricht, sondern zugleich eine starke emotionale Resonanz erzeugt.
Ausstellungen (Auszug)
- 2022: "Herbstsymphonie", Einzelausstellung, Martin-Schmidt-Konzertsaal, Bad Münder
- 2018: Gruppenaustellung, Galerie Abstrakte Momente, Dresden
- 2017: Gruppenausstellung, Waldhaus Pulsnitz bei Dresden
- 2016: Architectureworld, Duisburg
- 2016: Gewinnerin der Ausschreibung "Zur Messe mit Argato", Kunstmesse Neue Art16, Dresden
- 2016: Auge & Ohr Thomas Mewes, Berlin
- 2015: Kunsthandel Wilmsen, Münster 2014: Galerie Frank Krüger, Palma de Mallorca/Spanien
- seit 2013: regelmäßige Teilnahme an den Gruppenausstellungen der Galerie Abstrakte Momente, Dresden
- 2012: Boesner, Hannover
- 2010: Odense - RIA ONLINE, Galerie Jan Rudbeck Larsen, Dänemark
- 2009: Kunst Messe-Odense Congress Center, Dänemark
- 2006: Helsingborg, Schweden
- 2005-2010: regelmäßige Teilnahme an Ausstellungen in ganz Deutschland, u.a. Galerie Lück/Hamburg, DFB Stiftung Egidius Braun Benefizgala Burg Nörten
Kurzvita
- Jahrgang 1964
- 1970 - 1990: autodidaktisches Studium der Ölmalerei, Entwicklung des organischen Stils
- 1990 - 2010: Intensivierung und Weiterentwicklung ihrer Ausrichtung, Studienaufenthalte in Athen/Griechenland
- seit 2005: regelmäßige Ausstellungen im In- und Ausland
- seit 2010: Entwicklung einer speziellen Mischtechnik, die Acryl- und Ölmalerei kombiniert Ausstellungen (Auszug) 2022: Öffentliches Projekt, Kurmittelhaus Bad Münder am Deister
Hier entlang